潮汕潮剧作文

篇一:《观看潮剧作文》

一声声潮剧清香，如扑面而来的春风，荡漾在人们心际；一个个戏曲片段，如春日里融融的阳光，洒遍人们心头！

观看潮剧

潮剧，相信潮州人都不会陌生，每年正月初一至十五在我们潮汕地区，每个乡村都有举行一种活动，叫唱潮剧，这时，村里便热闹起来！

在那戏场上，人山人海，小贩子们趁这个时机去卖一些小东西，那戏场前端，放着好多的椅子，上面立着一尊尊神明像，人们首先是烧香祭拜，祈求平安，这是当地一种传统习俗。 言归正传，同其他戏曲一样，潮剧的角色分为生.旦.净.丑通过唱.做，念.打等艺术手法表现人物特点，潮剧由潮汕语加上一些曲调编制而成的，精彩而又独特！不信你瞧，在那台下，乡亲们全神贯注地观看着，一声声潮剧清香，如扑面而来的春风，荡漾在人们心际；一个个戏曲片段，如春日里融融的阳光，洒遍人们心头！ 台上的女戏子们穿着美丽的古装，头上的饰品显得华贵精致，像是仙女下凡；男戏子们穿着大衣袍，手上扶着衣冠。留着大胡须，显的神气极了！最精彩的要数唱戏了，一会儿手一摆，一会儿大步走，一会儿斗剑，一会儿翻了个跟斗，观众不禁拍手叫好！再看看戏子们脸上表情，只见一个大臣，气得呼呼叫，胡子随着飘动。再看看那个公主，表面上哭哭啼啼，看到大臣被自己气得吹胡子瞪眼，转过身一笑……在这种激烈的斗争之中，台下的观众也融入其中，为这个打抱不平，对那个破口大骂，到了最后，总算有了个美好的结局，观众们才松了一口气，依依不舍地回家。

篇二:《潮汕文化(潮剧)》

潮汕文化—潮剧

第一章 潮剧的起源及发展历程

1、潮剧的形成

2、潮剧的发展历程

3、潮剧的传承

第二章 潮剧演出市场的危机{潮汕潮剧作文}.

1、潮剧演出市场的危机

2、潮剧演出市场萎缩的必然性及其原因

第三章 潮剧改革尝试

第四章 影响潮剧观众的因素

第一章 潮剧的起源及发展历程 1、潮剧的形成

潮剧是什么年代，在什么基础上形成发展起来的？研究者曾有不同的说法，一说是从潮州巫术“关戏童”发展起来的，一说潮剧是弋阳腔的一支，是“弋阳腔在各地流传后的直接产物”。直到世纪30年代以来，流存于海外的明代潮剧剧本的发现，以及明代艺人手抄南戏剧本在潮州出土，潮剧的渊源得到了史料佐证的论说。

1936年，我国历史学家向达，在《北平图书馆馆刊》上，发表《记牛津所藏的中文书》一文，首次介绍存于英国牛津大学图书馆的潮剧明代刻本《班曲荔镜戏文》（即《陈三五娘》剧本）。戏文的全题《重刊五色潮泉插科增人诗词北曲勾栏荔镜记戏文》。牛津大学所藏的这个刻本，因“最后一页有残缺，不能知道此书究竟刊于何时”，但向达认为“就字体各插图形式看来，类似明万历左右刊本”。

向达介绍牛津的

《荔枝镜》藏本之后，

二十年过去了。1956年，

梅兰芳和欧阳予傅倩率

中国京剧团到日本访

问，在日本天理大学的

明刊本《班曲荔镜戏

文》，一个是藏于东京大

学东洋大学研究所的

《重补摘锦潮剧金花女

大全》（附刻《苏六娘》）。

藏于天理大学的明刊本{潮汕潮剧作文}.

《班曲荔镜戏文》，与英

国牛津大学所藏的《班

曲荔镜戏文》是同一刻

本。但该本保存完好，末页是书坊告白的文字和及“嘉靖丙寅年”字样。嘉靖是明世宗朱厚燠年号，嘉靖丙寅年即公元1566年。藏于东京大学东洋大学研究所的《重补摘锦潮调金花大全》，没有刊刻年号，但据专家考证，系明代万历年间刻本（见《明本潮州戏文五种后记》）。

嘉靖刻本卷末刻有书坊一段告白：“重刊荔镜记戏文，计一百五叶，因前本荔枝记字多差讹，曲文减少，今将潮泉二部，增入“颜臣”，“勾栏、诗词、北曲、校正重刊，以便骚人墨客，闲中一览，名曰荔镜记，买者须认本堂余氏新安云耳”。说明这个“重刊”本，是从旧本“荔枝记”，揉合潮泉二部，增“颜臣”、北曲等内容，并“校正”旧本荔枝记文字的差讹而成的。1964年，牛津大学东方研究所主任、汉学家龙彼得教授，在奥地利维也纳国家图书馆，又发现潮剧的另一个明代刻本，这就是刊于明万历辛巳（公1581年）的《新刻增补全像乡谈荔枝记大全》。这个“新刻增补”的潮剧本，不称《荔镜记》，而称《荔枝记》，是与《荔镜记》同一故事内容的不同演出本。它的底本是不是嘉靖重刻的荔镜废气 依据的原本，沿难断定，但这个刻本是“新刻增补”本，说明在万历之前，已在原刻（初刻）存在了。这个刻本的卷首，刻有“潮州东月李氏编集”字样。地方戏曲向不登大雅之堂，戏曲编剧者署上名字也不多见，这个刻本把编剧者潮州人李东月也刻上了。就在流传于海外的潮剧明代刻本被陆续发现期间，1958和1975年，在揭阳县渔湖和潮安县凤塘两地的明墓中，相继出土《蔡伯皆》（即《琵琶记》）和《刘希必金钗记》手抄剧本。这两个抄本的出土，引起国内外戏曲专家的高度重视，认为“是研究戏曲发展史的珍贵文献”，是“新中国建国以来戏曲文物的一次重大发现”。

2、潮剧的发展历程

我国戏曲在12世纪至13世纪形成北方杂剧和南方戏文（南戏）。北杂剧在宋金院的基础上发展起来。至元代达到繁荣；南戏是12世纪初叶，在浙江温州首先形成发展起来的。在宋元二百多年的流传发展中，南戏向长江流域和东南沿海流传，形成了弋阳腔（江西），海盐腔、余姚腔（浙江），昆山腔（苏州），以及泉潮腔（闽南粤东）等声腔剧种。南戏流传到各地并形成地方声腔剧种，一般有两种情况，“一种是南戏原有的曲调流传到各地之后，被戏曲演员以当地语言传唱着，由于语言、语调上的差别，使之不断变化，在风格上也逐渐地方化起来；一种是当地的民间音乐——从秧歌、小调、直到某些宗教式歌曲，不断地被采用到戏曲中来，丰富着原有的曲调。这两种因素相互渗透，便形成了若干不同风格的声腔剧种。” 明本潮州戏文的发展，证明了现潮汕地区在元明时期有过繁荣的南戏演出活动，一些在史籍上记载已佚的宋元南戏早期剧本，如《颜臣》（即《陈颜臣》，演陈颜臣与连静娘的故事）、《刘希必金钗记》，就是早期南戏曾在现潮汕地区流传的佐证。

其次，《蔡伯皆》、《刘希必金钗记》，均是用潮州方言演唱的南戏剧本，说明南戏流传到现潮汕地区之后，潮州艺人曾用潮州方言演唱，由于语音、语调上的不同，使

原有的曲调起了变化，同时还吸收潮州的民间音乐、小调等，从而在南戏的基础上形成了新的声腔——潮腔。明代戴璟在《广东通志》所载：“潮俗多以乡音搬演戏文”。清初屈大均在《广东新语》所载：“潮人以土音唱南北曲，日潮州戏。”这两手抄演出本的出土，是潮人以乡音唱南北曲的佐证。

其三，《荔枝记》、《荔镜记》是以潮州民间故事编写，结构完整、手法娴熟、用潮腔演唱的剧本，说明潮腔在嘉靖年间已趋于成熟，那么，它形成的年代，自然应在嘉靖之前。前到什么年代呢？有的戏曲研究专家根据有关的史料，认为“明中叶以前，泉潮腔已很盛行，它有独特的剧目和演出形式，流传在泉州长、漳州、潮州一带”。“明中叶以前”即15世纪初，距今已有500多年了。如果从《荔镜记》刊刻的嘉靖丙寅（1566年）算起，潮剧历史的绝对数字，也有440多年了。{潮汕潮剧作文}.

3、潮剧的传承{潮汕潮剧作文}.

新世纪以来，潮剧界开展了一系列的传统剧目传承活动。

潮剧

现有的

这批传

统剧

目，大

致可以

分成两

类。第

一类是

经过加

工提炼

具有很

高艺术

水准的{潮汕潮剧作文}.

剧目。这当中最有代表性的，长戏当属《荔镜记》《苏六娘》，折子戏则有《扫窗会》《芦林会》《辩本》《闹钗》《刺梁骥》《闹开封》等。在五六十年代，潮剧界能人甚多，老艺人和新文艺工作者济济一堂，社会上的文人学者也无微不至地关注着潮剧，当时对传统的整理传承达到了一个高峰。专家学者对大量的传统剧目进行了甄别筛

选，绝大多数有提炼价值的剧目经过加工，成为潮剧的经典和保留剧目。这批剧目剧本紧凑，立意高，唱词文雅，文学价值很高；音乐既保留了传统，也融入了新素材；动作设计与人物塑造紧密相连，并保留了潮剧细腻典雅的特色和独有的表演程式。

第二章 潮剧演出市场的危机

1、潮剧演出市场的危机

上个世纪末，随着时代的演变，经济文化的快速发展，潮剧受到市场经济的制约和多种现代文艺形式的冲击，投资减少，人才流失，艺术水平下降，其发展面临着与日俱增的挑战，潮剧演出市场亦随之承受着沉重的压力。

（1）潮州潮剧演出市场衰落

以潮州

市为例，文革

前潮剧很繁

荣，几乎所有

乡镇都组织

了表演队，有

近百个团体；

文革后，很多

潮剧团都停

止活动，到现

在正常活动的仅有5、6个。以往潮剧演员人数众多，在文革前潮州市大约有四五千人，文革后，随着剧团数目的减少，潮剧演员只剩300多人。

在潮汕地区，建国后用于演出潮剧的影剧院有120个左右，但到现在，这些影剧院都废弃不用，或改成停车场或仓库，或进行其它演出。

由上可知，文革后潮剧的演出市场已大不如前。潮剧这一中国传统戏剧也难逃传统文化共同面临的逐渐衰落的命运。

（2）潮剧艺术退化，演员流失

据调查，在潮汕农村地区，请剧团唱戏的只占10%，还有90%的市场可开拓。但由于近几年哑戏的盛行，虽然潮汕地区的潮剧市场依然十分广阔，可现在剧团

篇三:《家乡的潮剧》

家乡的潮剧

我的家乡——美丽的汕头，一提起汕头，不禁联想到了丰富多彩的潮文化：香气怡人的潮汕功夫茶，美味可口的潮汕小吃，更有韵味独特的潮剧……

每天清晨，当我睁开惺忪的睡眼，看到第一缕阳光时，总能听到爷爷奶奶的收音机里正在播放着潮剧的选段；呼吸着新鲜的空气，伴随着鸟语花香，在大街上散步，时不时总看见一些中老年人三五成群地围在一台收音机旁，边听边哼唱着潮剧。可见潮剧在潮汕的中老年人的心目中占据着重要的地位，但是，潮剧却无法“掳获”青少年儿童的“芳心”，深受广大中老年人青睐的潮剧，为何无法得到青少年儿童的认可呢？

同其它戏曲一样，潮剧的角色分为生、旦、净、丑，通过唱、做、念、打等艺术手法表现人物，潮剧不像电视剧一样有实物表演，只是纯粹的通过虚拟的基本手法来表现生活。一声声潮剧清音，如扑面而来的春风，荡漾在人们心际。一个个戏曲片段，如春日里融融的阳光，洒遍人们心头。

戏曲是一本书，它积淀着我们祖辈文明的印迹；戏曲是一幅画，它展示着多彩的社会生活；戏曲是一首诗，它蕴蓄着人们丰富的感情世界，潮剧亦复如是。但是，随着社会生活的发展，电影、电视的普及，流行文化已占据了广大人民的主流地位，中国戏曲艺术受到极大的冲击，潮剧正一步步走向衰落。 潮剧要怎样成为时尚？潮剧要怎样发扬光大？我认为，随着时代的变迁，潮剧应该学会与时俱进！如果以为地追求传统，不颠覆以往的风格，走时尚潮流的路线，恐怕，不久的将来便会销声匿迹。其实，潮剧可以在保持传统的前提下，添加一些流行元素：如改编成漫画、动画片„流行歌曲……

让潮剧成为一种时尚，需要创意，需要恒心，更需要齐心协力。我坚信，在潮汕人民的共同努力下，一股潮剧狂潮即将“来袭”！

潮汕功夫茶

潮汕功夫茶即潮汕茶道，是我国古老的茶文化之一，据考，在唐朝时期茶文化已经十分完善，沿海一带人们都十分喜欢饮茶，在潮汕当地更是把茶做为了待客的最佳礼仪并加以完善，这不仅是因为茶在许多方面有着养生的作用更因为自古以来茶就有“待君子，清心身”的意境。

所谓功夫茶，并非一种茶叶或茶类的名字。而是一种泡茶的技法。之所以叫功夫茶，是因为这种泡茶的方式极为讲究。操作起来需要一定的功夫，此功夫，乃为沏泡的学问，品饮的功夫。功夫茶起源于宋代,在广东的潮州府(今潮汕地区)及福建的漳州、泉州一带最为盛行,乃唐、宋以来品茶艺术的承袭和深入发展。苏辙有诗曰：“闽中茶品天下高,倾身事茶不知劳。”

品功夫茶是潮汕地区很出名的风俗之一,在潮汕本地，家家户户都有功夫茶具，每天必定要喝上几轮。即使侨居外地或移民海外的潮汕人，也仍然保持着品功夫茶这个风俗。可以说,有潮汕人的地方，便有功夫茶的影子。

功夫茶以浓度高著称，初喝似嫌其苦，习惯后则嫌其他茶不够滋味了。功夫茶采用的是乌龙茶叶，如铁观音、水仙和凤凰茶。乌龙茶介乎红、绿茶之间，为半发酵茶，只有这类茶才能冲出功夫茶所要求的色香味。凤凰茶产自潮州凤凰山区，茶汤色泽微褐，茶叶条索紧、叶质厚实，很耐冲泡，一般可冲20次左右。

凤凰单丛茶最有名，具桂花、茉莉、蜂蜜的风味，曾在福州举行的全国名茶评选会上荣获桂冠。

功夫茶的茶具，包括炉子，是红泯小炭炉，一般高一尺二寸，茶锅为细白泥所制，锅炉高二寸，底有碗口般大，单把长近三寸，冲罐如红柿般大，乃潮州泥制陶壶，茶杯小如核桃，乃瓷制品，其壁极薄。

功夫茶

喝功夫茶，是潮汕地区家家户户吃过晚饭后必做的事情之一，我家当然也不例外了。

好像从我懂事的时候开始，喝功夫茶就成了我家必不可少的事情。吃过晚饭后，爸爸便会泡起茶,一家人坐在一起喝功夫茶,享受天伦之乐.

随着时间的推移,我发现爸爸泡茶的时候,爱喝茶的奶奶却没喝几杯,喝完茶后奶奶还急匆匆的样子跑到房间里,不知道去干什么.后来爸爸便要每天晚上泡水仙茶,但是每一次的行动都被我阻止,奶奶在这个时候都会说：“算了，算了，还是泡铁观音吧.我也挺喜欢铁观音的清香的.”爸爸只好无奈地听奶奶的话,泡铁观音茶.这时我便会得意洋洋.

有一次,奶奶让爸爸泡铁观音,爸爸皱起眉头说: “妈，那你的胃……”奶奶摆摆手,表示不再让爸爸说下去,爸爸只好闭嘴.这一次,我不再像以前那样高兴,反而心中增添了一丝沉重,觉得这里面一定有什么事情奶奶不想让我知道.可究竟是什么事呢?我正在想着的时候,爸爸和奶奶在房间嘀嘀咕咕地不知道说什么.我凑上去听, “妈,要不我跟孩子说你的胃不适合喝铁观音吧.” “不用了,孩子喜欢喝铁观音茶就泡铁观音茶吧.我的胃没事儿.”哦,原来奶奶的胃不适合喝铁观音呀.奶奶为了我而喝那不适合她的胃的铁观音,奶奶为了我都这样做了,我可不能太自私啊! 从那以后,吃过晚饭我都坚持要喝水仙茶.从那以后,奶奶也不再喝那么几杯了.从那以后,奶奶也不用急匆匆地跑到房间里了.

直到现在,我们一家人还是吃过晚饭后坐在一起喝功夫茶,一家人其乐融融地享受其中的快乐.

篇四:《潮剧价值论文》{潮汕潮剧作文}.

浅谈潮剧的价值

[摘要]潮剧是演变而来的，经过几百年演变、改革、创新流传至今有着不可估量的存在价值，一直受观从宋元南戏众的喜爱，有着顽强的生命力.本文从几个方面阐述了潮剧存在的价值，对弘扬潮汕文化有一定的发展作用。

[关键词] 历史 欣赏 教育 海外交流

一、潮剧继承中国传统文化，是历史的见证

潮剧是地方剧种，用潮汕方言演唱。明清时已有潮腔、潮调、泉潮雅调、潮州戏之称；以后又有潮音戏、白字戏等称谓。潮剧的称谓，最初在清末出现。中国人民共和国建立后，统称为潮剧。 自从中华人民共和国建立，在党的领导下进行一系列的改革，一批新文艺工作者加入戏曲行列，同老艺人携手合作，把旧戏班改造成新型剧团。特别是1956年成立了省级建制的“广东潮剧团”，努力发扬潮剧的优良传统，发掘、整理、创作了一批剧目，并在艺术上精雕细刻，因而获誉艺坛。其中有被京华戏曲大师称誉为“三块宝石”的折子戏《杨令婆辩本》、《扫窗会》、《闹钗》；还有新编历史剧《辞郎洲》，现代戏《松柏长青》等等。这就把潮剧艺术推上一个新台阶，潮剧历史从此翻开新的一页。

自1956年至1965年，潮剧事业兴盛了十年。曾两次得到进京汇报演出的机会，党和国家领导人毛泽东、刘少奇、周恩来、朱德等亲临观看。外在东南海隅的潮剧，从前很少与国内艺术团体进行交流，文化艺术界对潮剧是陌生的，通过进京汇报演出，却得到梅兰

篇五:《我爱潮剧》

我爱潮剧

我的奶奶特别喜欢听潮剧。记得小时候，我们家里的收音机、DVD机、电视机都在轮流播放潮剧的选段。一开始，我总是站在收音机前好奇的听着他“咿咿呀呀„„”的唱个不停，也不知道他在唱什么。就觉得没我们幼儿园老师教的儿歌那么好听。有时还偷偷地把它关掉。害得奶奶还以为是收音机坏了。不过，奶奶每次看潮剧的时候总喜欢把我抱在身边，让我跟她一起看，然后就津津有味地跟我讲每出潮剧中的故事。原来，潮剧里也有坏人，也有好人。还有我喜欢的武打场面，也有杨家将。有时看着他们在电视里舞动着长长的袖子，长长马鞭，就觉好神气，好威风，我也情不自禁的跟着舞起来，这有趣！久而久之，我也喜欢上潮剧。现在我也成了一个小小的潮剧迷了。那些比较有名的剧名我都知道，如：《七尸八命九重冤》、《杨家女将》、《柴房会》„„我还能随口哼唱许多选段呢！比如下面这段袁崇焕的选段就是我最喜欢的，我现场给大家来一段？“凭谁问消息，炮声报敌情„„”同学们，你们说我唱得好听吗？

洪康哲

2014.12.2

篇六:《潮剧随笔》

汕头老区人的潮剧情缘

潮俗好戏之风，由来已久。清康熙蓝鹿州《潮州风俗考》载：“梨园婆娑，无日无之……举国喧阗，昼夜无间。”作为一个成长在汕头老市区的人来说，我从爷爷奶奶身上感受到，他们那一代人对潮剧深深的依恋，而潮剧对于我，确是既陌生又熟悉。 小的时候，我并不是特别喜欢潮剧。每当爷爷奶奶在电视上看潮剧，我总是不耐烦地催促他们转台。但奇怪的是，每当传统节日，家附近的“伯公庙”搭棚演戏或者是木偶戏（我们称为“纸影”），我都会早早缠着爷爷带我去占位看戏，那时候可能就是想着去凑热闹而已，并不懂得欣赏潮剧。随着自己慢慢长大，知道应该抓紧时间陪陪爷爷奶奶了，陪他们看潮剧就是最简单却却能让他们感到开心的事情了。看潮剧的过程中，爷爷奶奶十分乐意于给我讲解潮剧的内容，让我印象最深刻的是潮剧《二瓮银》（又名《扛石记》）。好食懒作羡嫖爱赌的丘孝，同其妻王氏行不仁施毒计，追迫老母将父亲遗下的钱财交出。丘母识破他俩居心，不肯说出藏银地点，丘孝夫妻强迫遭其毒打的老母把沉重的巨石头扛回家，强将母推下悬崖。丘母奄奄一息，幸获小贩金如龙相救，认为义母，丘孝夫妻家产败尽沦落为丐，路遇老母苦乞收留，丘母不肯相认，却又于心不忍，为使他们重新做人，送银子让其学做生意，这部剧让我懂得要孝敬父母，心地善良。《春香传》一开始最吸引我的，是整部剧的服装造型，以及那几句是潮汕人都很哼唱的“春香当当当，梦龙咚咚咚…..”奶奶给我介绍说，这写的是流传于朝鲜的爱情故事。李梦龙在广寒楼前与春香女一见钟情，订下百年之约，受到李梦龙之父亲的遣责。恰好李父升迁到京城汉阳任中堂，梦龙与春得被逼分手，三载无音讯。此间，新任的南原使道卞学道强娶春香不成，便以“谋叛造反，抗拒官长之命“的罪名，将春香施以酷刑下狱。春香坚贞不屈，死守梦龙佳音，情势万分危急。李梦龙不负春香一家所望，高中任按察院，乔装暗访民情，查得卞学道贪污受贿，无恶不作，屈害春香；即秉公执法，为民除害，解救春香。梦龙与春香有情人终成眷属。

说起潮剧在汕头老市区的发展，就不得不提大观园戏院。小时候，我的家在福合埕，大观园戏院位于老汕头市区中心小公园及百货大楼附近，毗邻群众电影院和旧公园，离我家也不远。但是自我懂事起，大观园已经不再是爷爷奶奶口中的那个锣鼓喧天，灯火通明的“潮剧的殿堂”。我对她的了解，也仅仅来源于每次陪爷爷奶奶散步路过那里，他们唏嘘地说起，大观园里宽敞堂皇舞台，分楼上楼下两层观众的座位，南面的后花园，有些亭台和石椅子，花花草草，供观众中场小憩，戏院门口水泄不通的挤满了买零食的小贩……

后来，我特地上网查了相关资料，大观园曾经的辉煌让人惊叹。不管是传统潮剧《春香传》、《苏六娘》、《井边会》，或是现代潮剧《蝶恋花》、《彭湃》等等，都在大观园上演过。姚璇秋、张长城、林舜卿、洪妙、郑健英、秦梦这些大牌演员就像老市区居民的邻居一样亲切。郑健英主演的现代潮剧《蝶恋花》家喻户晓，杨开慧的角色被郑健英演绎得惊天地泣鬼神。行家们说，郑健英的唱腔是真正的玉质金声，穿透力极强，一曲《古道别》更是唱得行云流水，已成经典：“妈妈教儿深情语，不枉一别，不枉一别古道旁，钢刀难断长流水，铁窗难解志如坚……”

在那个没有电视机，也没有其他娱乐的年代，看戏是人们最幸福的精神享受，在大观园戏院曾经寄托了几代人多少的喜怒哀乐。现在的大观园已经一片废墟，面目全非，听说就要改建了，无限唏嘘和惆怅！

自从上了吴老师的《戏曲鉴赏》这门课，我终于有机会系统的认识和欣赏戏曲，尤其是家乡的潮剧，并慢慢的爱上它。我们年轻一代也在不断为潮剧的传承而努力，

例如潮剧小梅花的精彩演出，还有我们学校的潮剧雅音学社，潮动漫工作室制作的卡通潮剧《柴房会》在同学中受到热烈欢迎……以前总觉得潮剧在不久以后濒临失传的危险。很庆幸，在我们这一代人的行动中，我看了潮剧的新希望！