闻一多的经典诗句:闻一多的古诗

admin 古文诗词素材 2021-05-18 04:27:18 闻一多

闻一多的古诗

有的唱出一颗灿烂的明星,都拆成两片枯骨。2. 死水这是一沟绝望的死水，爽性泼你的剩菜残羹。也许铜的要绿成翡翠，铁罐上锈出几瓣桃花；再让油腻织一层罗绮，霉菌给他蒸出些云霞。让死水酵出一沟绿酒，飘满了珍珠似的白沫；小珠笑一声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。也就夸得上几分鲜明。如果青蛙耐不住寂寞。

闻一多资料和关于他的诗句

诗人、学者、民主斗士，新诗集《红烛》、《死水》是现代诗坛经典之作。对《周易》、《诗经》、《庄子》、《楚辞》四大古籍的整理研究，1946年夏在昆明遇刺身亡。刚刚从清华学校毕业的闻一多远涉重洋，到美国留学。他先后在芝加哥美术学院、柯泉科罗拉多大学和纽约艺术学院学习美术，同时继续用大量的精力从事几年前就开始的新诗创作和文学研究。独居异域他邦，闻一多对祖国和家乡产生了深深的眷恋；社会中亲身体会到很多种族歧视的屈辱，更激起了强烈的民族自尊心。闻一多写下了《七子之歌》等多篇爱国思乡之作。《七子之歌》的全文是：邶有七子之母不安其室。七子自怨自艾，冀以回其母心。诗人作《凯风》以愍之。吾国自尼布楚条约迄旅大之租让，先后丧失之土地，失养于祖国，受虐于异类，臆其悲哀之情，因择其与中华关系最亲切者七地，以抒其孤苦亡告，亦以励国人之奋兴云尔。国人视之漠然。之归来其在旦夕乎“澳门你可知”我离开你的襁褓太久了”但是他们掳去的是我的肉体，你依然保管着我内心的灵魂！三百年来梦寐不忘的生母啊，请叫儿的乳名。香港我好比凤阁阶前守夜的黄豹！如今狞恶的海狮扑在我身上，啖着我的骨肉，我哭泣号啕，快让我躲入你的怀抱，台湾我们是东海捧出的珍珠一串！我胸中还氲氤着郑氏的英魂！精忠的赤血点染了我的家传，酷炎的夏日要晒死我了，我还能背城一战，威海卫再让我看守着中华最古的海！这边岸上原有圣人的丘陵在，莫忘了我是防海的健将，我有一座刘公岛作我的盾牌。快救我回来呀，我背后葬的尽是圣人的遗骸。广州湾东海和匈州是我的一双管钥！我是神州后门上的一把铁锁，你为什么把我借给一个盗贼！你千万不该抛弃了我。让我快回到你的膝前来，我要紧紧地拥抱着你的脚踝！九龙我的胞兄香港在诉他的苦痛！可记得你的幼女九龙！自从我下嫁给那镇海的魔王，我何曾有一天不在泪涛汹涌，我天天数着归宁的吉日，我只怕希望要变作一场空梦！我们的命运应该如何的比拟，我们是暴徒脚下的两团烂泥。归期到了，快领我们回来。你不知道儿们如何的想念你，母亲，我们要回来。母亲！当时闻一多正在纽约，位于法国东部浮士山脚下，普法战争中割让给德国。凡尔塞和约后归还，在诗中，闻一多以拟人的手法，将我国当时被列强掠去的七处。比作远离母亲的七个孩子，哭诉他们受尽异族欺凌、渴望回到母亲怀抱的强烈情感“诗歌一方面抒发了对祖国的怀念和赞美”

闻一多的古诗有哪些？

1、《死水》 [现代]闻一多这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪沦。不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹。也许铜的要绿成翡翠，铁罐上锈出几瓣桃花；再让油腻织一层罗绮，霉菌给他蒸出些云霞。让死水酵成一沟绿酒，飘满了珍珠似的白沫；小珠们笑声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。也就夸得上几分鲜明。如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。这是一沟绝望的死水，不如让给丑恶来开垦，2、《口供》 [现代]闻一多我不骗你，纵然我爱的是白石的坚贞，青松和大海，鸦背驮著夕阳，黄昏里织满了蝙蝠的翅膀。你知道我爱英雄，还爱高山，我爱一幅国旗在风中招展，自从鹅黄到古铜色的菊花。记著我的粮食是一壶苦茶！你怕不怕——苍蝇似的思想，垃圾桶里爬。3、《国手》 [现代]闻一多爱人啊！但只求输给你──将我的灵和肉，4、《偶然》 [现代]徐志摩我是天空里的一片云，更无须欢喜，在转瞬间消灭了踪影。你我相逢在黑夜的海上，最好你忘掉。

闻一多的诗（短一些）

1、《死水》 [现代]闻一多这是一沟绝望的死水，清风吹不起半点漪沦。不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹。也许铜的要绿成翡翠，铁罐上锈出几瓣桃花；再让油腻织一层罗绮，霉菌给他蒸出些云霞。让死水酵成一沟绿酒，飘满了珍珠似的白沫；小珠们笑声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。那么一沟绝望的死水，也就夸得上几分鲜明。如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在，不如让给丑恶来开垦，看它造出个什么世界。2、《口供》 [现代]闻一多我不骗你，我不是什么诗人，纵然我爱的是白石的坚贞，青松和大海，鸦背驮著夕阳，黄昏里织满了蝙蝠的翅膀。你知道我爱英雄，还爱高山，我爱一幅国旗在风中招展，自从鹅黄到古铜色的菊花。记著我的粮食是一壶苦茶！可是还有一个我，你怕不怕——苍蝇似的思想，垃圾桶里爬。3、《国手》 [现代]闻一多爱人啊！你是个国手：我们来下一盘棋；我的目的不要赢你，但只求输给你──将我的灵和肉，输得干干净净！4、《偶然》 [现代]徐志摩我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心。你不必讶异，更无须欢喜，在转瞬间消灭了踪影。你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向。你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮。5、《沙扬娜拉赠日本女郎》 [现代]徐志摩最是那一低头的温柔,象一朵水莲花不胜凉风的娇羞,道一声珍重,道一声珍重,那一声珍重里有蜜甜的忧愁–沙扬娜拉！

闻一多最著名的诗句是什么

七子之歌记得采纳啊

闻一多和臧克家的最著名代表诗作

清风吹不起半点漪沦。不如多扔些破铜烂铁，爽性泼你的剩菜残羹。也许铜的要绿成翡翠，铁罐上锈出几瓣桃花；再让油腻织一层罗绮，霉菌给他蒸出些云霞。让死水酵成一沟绿酒，飘满了珍珠似的白沫；小珠笑一声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。也就夸得上几分鲜明。如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。看他造出个什么世界。《死水》作于1926年，是闻一多的杰作。诗人把黑暗腐败的旧中国现实，一沟绝望的死水”表达了对丑恶势力的憎恨和对祖国深沉的挚爱，诗的最后一节。表明他一方面对死水，也就是对黑暗，不存幻想，坚信丑恶断然产生不了美，他没有真的绝望，并非心如死灰，而是痛恨这沟死水，不如让给丑恶来开垦。是愤激之言“朱自清说”是索性让‘丑恶’早些‘恶贯满盈’，‘绝望’里才有希望。（《闻一多全集·序》）在绝望中饱含着希望：在冷峻里灌注着一腔爱国主义的热情之火“是这首诗的思想特色，闻一多在《死水》中学习和借鉴了西方现代诗的反讽方法和。以丑为美”的艺术原则，诗的中间三节，展开丰富的想象。极力把死水内在的丑恶东西“充分地涂饰以美丽的外形”以鲜明的色彩和响亮的声音。反讽死水的肮脏、霉烂、黯淡、沉寂，美与丑的交织反差，造成令人耳目一新的艺术效果，《死水》是闻一多实验他的，（音乐美、绘画美、建筑美）新体格律的典型。这首诗格律极严，全诗共五节。二字（音）尺。三字（音）尺，节奏相同“字数也相同”各节大体均押abcb型的二四脚韵“从内在节奏到外在形式都十分严整”诗人犹如，带着镣铐跳舞，但跳得如此轻松自如，节奏和谐，真令人击节赞http。这样红的烛，诗人啊，吐出你的心来比比，谁是制的蜡–给你躯体!是谁点的火–点着灵魂!为何更须烧蜡成灰!然后才放出光，原是要&quot；出你的光来– 这正是自然的方法!红烛啊!便烧着!烧罢;烧破世人的梦。烧沸世人的血– 也救出他们的灵魂!你心火发光之期!正是泪流开始之日!原是为烧的!既已是烧着!又何苦伤心流泪，是残风来侵你的光芒，你烧得不稳时。才着急得流泪，流罢!你怎能不流呢!请将你的脂膏，不息地流向人间，培出慰藉底花儿!结成快乐的果子!你流一滴泪?灰心流泪你的果，创造光明你的因，红烛啊!但问耕耘。这首诗写于1923年。诗人准备出版自己的第一部诗集!在回顾自己数年来的理想探索历程和诗作成就时;就写下了这首名诗《红烛》，将它作为同名诗集《红烛》的序诗。诗的开始就突出红烛的意象;如同赤子的心，闻一多要问诗人们，你们的心可有这样的赤诚和热情，你们可有勇气吐出你的真心和这红烛相比。生动形象，将诗人的奉献精神和赤诚表现得一览无余，诗人接着问红烛。问它的身躯从何处来“问它的灵魂从何处来”这样的身躯、这样的灵魂为何要燃烧，要在火光中毁灭自己的身躯，诗人迷茫了。如同在生活中的迷茫，找不到方向和思考不透很多问题，在曾有的矛盾冲突中诗人坚定了自己的信念？诗人坚定地说，诗人已经找到了生活的方向！准备朝着理想中的光明之路迈进。即使自己被烧成灰也在所不惜，一直歌颂红烛“写出了红烛的责任和生活中的困顿、失望！红烛要烧”烧破世人的空想。烧掉残酷的监狱，靠自己的燃烧救出一个个活着但不自由的灵魂，红烛的燃烧受到风的阻挠。它流着泪也要燃烧，那泪，是红烛的心在着急。为不能最快实现自己的理想而着急。诗人所倡导的中国新诗的格律化、音乐性的主张在这首诗中有一定的体现。闻一多融汇古今、化和中外的诗歌形式，以强烈的情感表达和追求精神开辟了中国一代诗风，激励着一代代的中国诗人去耕耘和探索。si=1有的人 —-纪念鲁迅有感有的人活着他已经死了；有的人骑在人民头上：有的人俯下身子给人民当牛马！有的人把名字刻入石头想”有的人情愿作野草“有的人他活着为了多数人更好地活，人民把他摔垮；给人民作牛马的。人民永远记住他，把名字刻入石头的；只要春风吹到的地方！到处是青青的野草，他活着别人就不能活的人；他的下场可以看到，他活着为了多数人更好活的人。群众把他抬举得很高，是纪念鲁迅逝世十三周年有感而作，感从何来。当时新中国刚刚成立一个月，骑在人民头上？的人已被人民推翻。另一面是从旧中国进入新中国的各色人等还不免带着旧社会的阶级和思想烙印“鲁迅式的”而处于对立面的“诗人面对现实“回忆鲁迅生前和逝世以来的社会状况”此诗不仅反映了生活真实，也表现了诗人的思想倾向，这是一首真实性与倾向性相统一的抒情诗，诗的第一节指出当今之世有两种截然相反的人，自然是指当时被纪念的鲁迅“也不是单指鲁迅，同时还暗示着与鲁迅品质相同的许多人“当然指坏人，是全诗的总帽“统帅全篇”概括力极强，今人猛省，虽死犹生，比形象、比思想、比情操，虽然昂首挺腰”实际上是藐小的，给人民当牛马”尽管俯下身子，毫不显眼“却是伟大的”这四行诗，是从鲁迅《自嘲》一诗中的：横眉冷对千夫指“诗人发展了鲁迅的思想和诗意，形象的对立性更加突出、鲜明，再从思想看。的人总是想，为自己树碑立传，却情愿充当无名的野草”它们憎恶把野草当作装饰品的“时刻等待地下的火山喷薄而出，上的野草、乔木，这一节是根据鲁迅《野草·题辞》中的，我自爱的野草。但我憎恶这以野草作装饰的地面“奔突，将烧尽一切野草“于是并且无可朽腐，写《野草》和《野草·题辞》时的鲁迅”正处于思想，他曾经坦率承认他当时还没有找到革命的道路，但他对于骑在人民头上的反动派却是痛恨。时日曷丧，予及汝偕亡，的彻底牺牲精神，最后从情操看”是十分卑鄙、丑恶的，虽死犹生，他活着为了多数人更好地活“情操是非常崇高、美好的，诗的第二、三、四等三节是紧接诗的第一节进行构思的”诗人不是为了歌颂鲁迅而歌颂鲁迅。而是在歌颂鲁迅的同时，也歌颂与鲁迅品质相同的人“而且谴责那些自吹自擂比人民群众”要为自己树碑立传、不让别人活下去的人“为了多数人更好地活着的人”人民群众会把他抬举得很高，鲁迅就是这样的人的代表。诗的主题一向认为是对鲁迅的的崇高品质的歌颂或赞美。但通过认真的分析、深入的理解。仅仅说是歌颂鲁迅，还是不够的，不少分析者其所以说诗的主题只是歌颂鲁迅。可能是忽略了题目下面的副标题，纪念鲁迅有感“忽略诗的末尾”也忽略了诗句“作者写作此诗既不是当年十月十九日纪记鲁迅的即席之作，而是在参加纪念鲁迅逝世十三周年之后有感而作“如果专为鲁迅而作”上述的主题思想当然是无可非议的。但作者明明说是，纪念鲁迅有感。开端”自然就不单是诓歌鲁迅，这首诗实际上是通过纪念鲁迅”歌颂真善美，鞭挞假丑恶。只有这样认识主题，才能概括诗的整个内容，挖掘诗的广度与深度，这是诗人的美学理想在诗歌创作中的具体反映。不论诗人自己是否察觉到这一点，他所塑造的对立形象却流露了这一点，诗人在对两种人的对照中。始终只是暗示鲁迅。而不点明鲁迅。如果只是说这首诗歌颂了鲁迅，就大大缩小了诗的容量—一它的广度与深度，这首诗的艺术构思看似平常，却也奇特。有感。而作，美感“什么是真善美“什么是假丑恶”诗人并不贴标签。也不喊口号，只从对人世间两种的深刻感受出发，运用通俗、亲切、生动的语言。写出自己真实的感受，一般人对这首诗的分析，都说诗人运用了对照或对比的艺术技巧，这当然也说得不错，诗的每一节都用了对比，把真的、美的、好的、和假的、丑的、坏的作了对比，并不限于某一节诗，而是贯穿整体。诗人是用，的方法来安排对比的，所谓，铺陈“就是传统的表现手法”赋。《有的人》的作者正是为了“铺陈善恶”而运用对比的“诗人铺陈了三种对比”是两种截然不同的人的对比“它统摄全诗”主要是比形象：比形象的斗争的过程，第三种对比主要是比下场，比两种形象在历史风云和时代潮流激荡下的不同结果。诗人正是把这样三种对比铺陈开来，成为一首既整齐又错综的抒情诗，si=2老马总得叫大车装个够。它横竖不说一句话，背上的压力往肉里扣。它把头沉重地垂下:这刻不知道下刻的命?它的泪只有往心里咽，眼里飘来一道鞭影，它抬起头望望前面。《老马》写于1932年！是臧克家诗集《烙印》中流传广泛、脍炙人口的名篇之一，作者曾说，我对蒋介石政权全盘否定。而对于革命的前途，觉得十分渺茫。生活是苦痛的：心情是沉郁而悲愤的“作者亲眼看到了一匹命运悲惨令人同情的老马，不写出来，心里就有一种压力，通过赏析这首诗。