徐悲鸿是怎样励志学画的?
年轻的画师徐悲鸿考取了巴黎高等美术学校,后来又向法国著名的绘画大师达仰学画。达仰很看重这位刻苦努力的中国学生,一个外国学生很不礼貌地冲着徐悲鸿说:徐先生“我知道达仰很看重你,但你别以为进了达仰的门就能当画家,你们中国人就是到天堂去深造。徐悲鸿被激怒了!靠争论是无法改变别人的无知和偏见的,必须用事实让他们重新认识一下真正的中国人,徐悲鸿更加奋发努力!他像一匹不知疲倦的骏马,巴黎的博物馆里陈列着许多欧洲绘画大师的作品。徐悲鸿就进馆去临摹,常常一画就是一整天,经过潜心临摹,徐悲鸿的画技有了很大的提高。徐悲鸿的生活十分清苦,经常每餐只用一杯白开水和两片面包。为的是省下钱来购买绘画用品。
求一个关于绘画的励志漫画
楼主相信自己,如果愿意做这种书。就一定要做下去!
《徐悲鸿励志学画》全文
一个外国学生很不礼貌地冲着徐悲鸿说:徐先生,但你别以为进了达仰的门就能当画家.你们中国人就是到天堂去深造,徐悲鸿被激怒了,靠争论是无法改变别人的无知和偏见的,必须用事实让他们重新认识一下真正的中国人. 从此,徐悲鸿更加奋发努力.他像一匹不知疲倦的骏马,看了徐悲鸿的作品,非常震惊.他找到徐悲鸿,鞠了一躬说:我承认中国人是很有才能的.看来我犯了一个错误,徐悲鸿画马 杰出的画家徐悲鸿特别爱画马。他笔下的许多骏马图成了艺术珍品。徐悲鸿到莫斯科国立博物馆举办画展,并为观众现场作画。观众把展览厅挤得水泄不通。徐悲鸿从容地磨墨、铺纸,一匹活生生的骏马便出现在纸上了。观众被徐悲鸿的高超技艺征服了,大厅里响起雷鸣般的掌声。一位身材魁梧的元帅拨开人群,走到徐悲鸿面前,彬彬有礼地说:我会发疯的,徐悲鸿被这位元帅的诚意感动了!他点头微笑”挥笔题上字,把这幅画送给了元帅,元帅高兴得像打了胜仗似的,和徐悲鸿热烈拥抱。大声称赞道,徐先生,你不但是东方的一枝神笔:而且是世界的一枝神笔“你笔下的马,比我骑过的那些战马更壮美,由于徐悲鸿经常画马。他对马有一种偏爱,和马在一起!听着马蹄得得”看着马御风奔驰,他觉得是一种精神享受。他的心仿佛和马一同驰骋,廖静文在《徐悲鸿一生》一书中回忆,一次在成都坐马车,马车夫是一位和善的老人。他举起鞭子,那匹栗色的年老的牝马便扬起那好看的蹄子,欢快地向前奔驰了,徐悲鸿喜欢这样待马的好人。他走下马车,马车夫正忙着给马预备水和饲料,徐悲鸿先生忽然对马车夫说,一面从手提皮包里取出一幅折叠起来的奔马画,这是他昨天晚上才画好的。马车夫迷惑地抬起他那满是皱纹的前额“眯细着眼睛呆望着徐悲鸿。仿佛没有听懂他的话”老大爷,廖静文从旁解释说。马车夫那双混浊的眼睛陡然亮起来,他双手接过画。谢谢老爷”马车夫眼角湿润了,我碰到好人了“今天一早,我看见一只喜鹊飞到我的窗子上。我就想”兴许有啥子喜事要来,我这个穷老头儿还能有啥子喜事呢:他又唠叨开了。同时用右手扯起左臂的袖口”擦去已流到面颊上的泪水,徐悲鸿先生握着马车夫那双粗糙得像石头般的手“连声说着,才离开他走了,您为什么突然要给一位不相识的马车夫一幅画呢,您是否有点过分慷慨了?廖静文带着惊异问他,他十分柔和地回答说!因为我爱马”也爱善待马的人,你看这个马车夫,既能非常熟练地驾驭。又能视马如亲人,他对马的爱打动了我的心“听着徐悲鸿先生的话我也十分感动了。最能反映徐悲鸿个性,徐悲鸿的马受到人们喜爱,更重要的是他倾注于其中的感情”并将这种情感化作一种精神。以马为载体而表现出来:在中国人心目中始终是人才的象征,执着于现实的徐悲鸿翻来覆去地画马,徐悲鸿笔下的马,从来不戴缰辔,但在《九方皋》画面上黑色雌马!却例外地戴上缰辔”有人问悲鸿这是为什么。悲鸿笑着答道,贫穷的大画家 著名的美术家徐悲鸿生于宜兴县一个穷教书的人家,父亲徐章达,是个半耕半读的村塾老师,悲鸿六岁开始跟父亲读书,七岁时因常常看见父亲画画,可父亲认为他年纪太小,不肯教,但他念书念到卞庄子刺虎的故事时。就偷偷求人画一只老虎,自己依着样子描绘,父亲知道儿子实在喜欢画。等到他考进震旦学院读法文的时候,噙着眼泪踏进了这个学校的。徐悲鸿的作用逐渐受到社会的注意。除了高剑父兄弟外,当时的文化名人康有为、蔡元培等也给予他鼓励和帮助。
徐悲鸿励志学画 的主要内容是什么
是以古希腊哲学家柏拉图所建的雅典学院为题,以古代七种自由艺术——即语法、修辞、逻辑、数学、几何、音乐、天文为 基础,以表彰人类对智慧和真理的追求。艺术家企图以回忆历史上黄金时代的形式,就是崇拜希腊精神,追求最高的生活理想,这正是人文主义艺术家自己的宿愿。
体现有关做人,学习,励志的画
拉斐尔《雅典学院》。是以古希腊哲学家柏拉图所建的雅典学院为题,以古代七种自由艺术——即语法、修辞、逻辑、数学、几何、音乐、天文为 基础,以表彰人类对智慧和真理的追求。艺术家企图以回忆历史上黄金时代的形式, 寄托他对美好未来的向往。它的主题思想,就是崇拜希腊精神,追求最高的生活理想, 这正是人文主义艺术家自己的宿愿。 全画以纵深展开的高大建筑拱门为背景,大厅上汇集着不同时代,不同地域和不同学派的著名学者,有以往的思想家,也有当世的名人。
有关画家的励志故事!
1890年7月29日在法国瓦兹河畔因患精神病自杀身亡。后热衷于宗教,1880年以后开始学习绘画。曾在巴黎结识E.贝尔纳、P.西涅克和P.高更等画家。早期作品受印象主义和新印象主义画派影响,代表作有《食土豆者》、《塞纳河滨》等。曾两次在咖啡馆和饭馆等地向劳工阶层展出自己的作品。不久厌倦巴黎生活,来到法国南部的阿尔勒,开始追求更有表现力的技巧;同时受革新文艺思潮的推动和日本绘画的启发,大胆探索自由抒发内心感受的风格,以达到线和色彩的自身表现力和画面的装饰性、寓意性。代表作《向日葵》、《邮递员鲁兰》、《 咖啡馆夜市 》、《包扎着耳朵的自画像》、 欧韦的教堂《星光灿烂》、《梵高在阿尔勒卧室》等,都包含着深刻的悲剧意识以及强烈的个性和形式上的独特追求。当时他的作品虽很难被人接受,却对西方20世纪的绘画艺术有深远的影响。法国的野兽主义、德国的表现主义以及20世纪初出现的抒情抽象主义等。
张大千怎么励志学画的小故事
张大千的家族原住广东番禺,在清康熙廿二年迁到四川,住在内江。父亲号悲生,和母亲曾太夫人育有十男一女,兄弟都是单名,大哥荥,二哥泽(善子),三哥信,四哥楫,五哥、六哥、七哥早故,他生在1898年旧历四月一日。张大千到重庆求精中学念书,放暑假时回内江途中,被土匪绑去当了一百天黑笔师爷。押到一个叫"千斤磅"土匪们一面休息,一面清查俘虏的底细。张大千这才弄明白,土匪把他们当肉票,要他们写信回家去勒索钱。轮到张大千写信时,一个姓邱的土匪一看到他的字,这娃儿字写得漂亮,我看留他作黑笔师爷好了!虽然张大千不肯,由不得他。土匪还要去打劫峰高铺,那个姓邱的土匪派了两个兄弟伙,一乘轿子,送张大千回龙井口窝子里去。一路上,在路边放哨的土匪,居然对着他的轿子行举手礼,他弄不清该不该神气?土匪头送他一对象牙章,带红结子的瓜皮帽,把他打扮成师爷样。在龙井口没有安顿两天,政府军要来攻了,土匪们赶紧转移阵地,把他移交给一个叫老康的另一个土匪头子。张大千被迫跟着老康去抢劫,他站在一旁看热闹。有人警告他说:你也要动手拿东西,否则要犯忌讳的,黑道上的朋友不能空手而回。他看看四周,就在书房里拿了一部《诗学涵英》。另一个土匪马上训他:什么不好抢?是犯忌的”逼他换别的;他只得拿了墙上挂的四幅《百忍图》,和《诗学涵英》一起带走,到匪窟的《诗学涵英》;真派上用场,张大千学作诗。俘虏中。一个受虐待的老进士还教他平仄对仗,真是少见的奇人奇事,老康暗中与官方的人接头,接受招安,到松溉去接受改编,老康被改编作了连长。恢复本姓赵,而张大千就成了赵连长的司书了,地方军队来打赵连长,张大千被捕后才知道。当时地方军队虽说招安土匪,但绝不是真的信任土匪,安排妥当了就围剿,张大千被捕后不久,他的四哥就赶来营救他,结束了前后整整一百天的绑票,张大千原想到上海二哥处寻师学画,父母不同意,他只得在1919年,到日本京都学染织,跟日本人赌气在日本四年。因为赌气,他雇用一位翻译,而不肯说一句日本话,张大千说。世界上有两国人最没有语言天才,一是日本人,二是印度人,他们说英语的发音真难听,他忍不住对一个日本人说。日本人的英文真蹩脚,而那个日本人却说,你不知道;亡国奴的舌头是软的?要侍候人当然先得学好话,自己学不好;反而刻薄别人,张大千发了火;我就是不学日本话!雇日本人来侍候我,雇了一个在天津长大的日本人作翻译,张大千结束在日本学染织的四年课程。为祭吊他的未婚妻–大他三个月的表姐谢舜华,谢舜华长得美丽清秀,贤慧温柔,和张大千是青梅竹马,张太夫人见他俩这么投契。就在他俩十岁时,定了亲,谢舜华一直很体贴张大千。订婚之后尤其关心,有一天。二哥张善子先生课弟,叫张大千背书,他因为贪玩,在对面屋里的谢舜华。担心张善子会揍张大千,把书上的字写在自己的左手掌上,给张大千提示。就被张善子发觉了,人证俱在,张大千和谢舜华一起挨了戒尺,张善子打她的理由是。你还没有跟我弟弟结婚;就和他一起作弊,将来他还做得了好人吗,"?谢舜华在二十岁时;因患干血痨而与世长辞,出家当"。和尚这段纯洁的爱情;曾重重的打击了张大千,一回到上海,立志要出家,他先到松江的禅定寺。主持人逸琳法师为他取法名",大千"他完全根据佛经的规定;湖灵隐寺。在灵隐寺寄住两个月,张大千想到:和尚不能做,尤其是没钱的穷和尚更不能做。永远被看成野和尚。他写信给上海的朋友,诉说苦闷。朋友回信,劝他住到上海附近的庙里,可以经常和朋友谈书论画,并表示已为他找好两处庙宇,约好某月某日在上海火车站北站接他,陪他去庙里。了他张大千依约到北站下车,正想找朋友,忽然被二哥抓住,大喝一声:总算把你捉住了!朋友"出卖"用电报通知他的二哥张善子,从四川赶来,算算作和尚的日子,张善子一向管教张大千,当即押他回四川,在母兄命令之下结了婚。完婚之后,张大千决心学画,回到上海,先拜入曾熙门下,学写书法。再拜在李瑞清门下,再学书法。两位老师的风骨和教诲,对三十岁以前的张大千,张大千在二十五岁时,便扬名上海了。上海的文人雅士集中,最着名的是由湖北人赵半皮老先生召集的"秋英会"以赏菊吃蟹;当场挥毫,画画题诗为目的,张大千第一次参加。是小老弟,在雅集时。既绘画,又咏诗、题字,仿石涛愚弄收藏家同时。另一件让张大千闻名的,造假画,愚弄了当时的收藏家、鉴赏家,北方最有名的画家兼收藏家陈半丁,对名画之鉴赏有一言九鼎之威,也傲视北方,陈半丁声称新收集一册石涛画页,为此特宴邀艺林名家到家中欣赏,张大千听说了。虽然未被邀请,却想一睹石涛画册,便不请自到了,陈半丁拿出宝贝画册。洋洋得意的正想展示,张大千突然说,陈半丁反问;你知道什么啊;张大千立即朗声回答;第一页画的是什么,包括题款、用印,都一一道来,又惊又气,这本石涛画册曾到过张大千之手,张大千竟说,是我画的;所有的人哗然;陈半丁更尴尬,张大千自知得罪了在场的人,赶紧溜之大吉,张大千曾以一幅仿石涛,换得黄宾虹的一幅真石涛,又以几幅四方的炕头画,骗得罗振玉大宴文友共赏,甚至连张学良也破钞不少,物我两忘游历名山大川大千先生的作品。除了绘画功夫深厚外,还有神似而非形似的特色,让人见了有",物我两忘"的感受;也许是多旅游吧;用心体会自然;摄取自然的精神,艺术界人士传说大千先生在名山中;较偏爱黄山,其实;我国的名山很多,说我偏爱黄山,但黄山在我们这一代可以说是我去开发的,大千先生特别加重"开发"二字的语气;根本无路可行,真是逢山开路,遇水搭桥,方便了以后游黄山的人,黄山的特色;全在一个",字;大千先生身入其中后。仔细领略山川灵气,体会物情,观察物态,自然能画出传神的画,大千先生跋涉八千里,到达敦煌,大千先生到达千佛洞那天。天还没亮,他迫不及待的提灯入洞探视,不得了,比他想象中不知伟大了多少倍!原订计划是到那里观摩三个月的,第一天大概的看了一些洞,他对太太和子侄说,恐怕留下来半年都还不够;千佛洞的来源;自此由北魏到元代,每代都开凿大小不等的洞窟,敦煌是东西交通的要道,吸引了无数僧侣、信士、艺术家、凿洞的工匠等,从北朝到元代的八百多年里。从事壁画、塑像,而使得千佛洞成为先人奉献心灵的圣地,大千先生观察千佛洞时发现。千佛洞在坐西面东的山崖上,早晨有阳光射入。浩浩荡荡二进敦煌再到敦煌之前,他先到青海塔几寺,雇用喇嘛。依规定喇嘛是不能离开青海的,大千先生托了关系才以五十银元一月的薪水,雇了昂吉、三知、格朗、晓梧、杜结林远等五人,他们的工作是拼缝画布:总免不了有针孔线缝,尤其在画布绷张以后,针眼孔更粗,但喇嘛可以作到天衣无缝。同时跟他进敦煌的,物品共有七十八辆驴车之多。二度到敦煌,大千先生说:临摹敦煌壁画,纸绢没有数丈大的,全靠番僧拼缝。最大幅的壁画,钉在木框上,涂抹胶粉三次,再用大石磨七次,画布光滑才能下笔。在临摹时,大千先生的原则是要完全一丝不苟的描,绝对不能参加自己的意思。每幅壁画,他都要题记色彩尺度,站着临摹,因为千佛洞的空间实在太小了。千佛洞大多数的光线都不够,大千先生要一手拿蜡烛,一手拿画笔,有时蹲着,还有时躺卧在地上,都要出汗喘气,头昏目眩。这样辛勤的作画,多数日子是清晨就进洞工作,有时候还要开夜工。大千先生解释:壁画色多斑烂,尚须秉灯静观良久,才能依稀看出线条,我主要在观摩揣测上下功夫,往往数十次观研之后才能下笔。为了不浪费材料起见,临摹时先以玻璃依原作勾出初稿,然后把初稿粘在画布上,在极强的阳光照射下,先以木炭勾出影子,凡佛像、人物主要部分,其余楼台亭阁不很重要部分,则分别由门人子侄喇嘛分绘,每幅都注明合作者姓名。每幅画的手续都繁复,极力求真,大幅要两个月才能完成,就是这样画了276幅画,如此留在敦煌两年七个月中,大千先生确认:"以前常有人说,中国文化多受西方影响,我研究了敦煌壁画之后,认为此说不足信!敦煌壁画所画的人物,可以考究隋唐之衣服制度,补唐宋五代史书之阙文,我认为历史考证之价值,重于艺术之欣赏。至于在艺术方面的价值,敦煌壁画是集东方中古美术的大成,敦煌壁画代表北魏到元代一千年来我们中国美术的发达史。也可说是佛教文明的最高峰。我们敦煌壁画早于欧洲文艺复兴约有一千年,而现代发现还相当完整,这也可以说是人类文化的奇迹。大千先生在四川成都举行"临摹敦煌壁画展"大千先生的朋友。书家沈尹默曾题诗赞他,三年面壁信堂堂;万里归来须带霜,且安笔砚写敦煌,大千先生举家迁往南美,大千先生住在风景优美的曼多洒,住屋名为","住了一年;为了居留权的问题;再乔迁巴西,以绘画的艺术观点,来建造",八德园",说起"八德园"一般人直觉的反映说以为大千先生取四维八德之八德;其实他是另有所本;原是别人种柿子的农场:有一千多枝柿子;就是说柿有七种好处,后来我又知道柿树的叶子泡水:吃了可以治胃病“再加一德”一寿;三无鸟巢“布置妥当后,大千先生开始在各国开画展,要把中国画介绍给西方文人,藉着在巴黎展出敦煌壁画临品时,他和西方的绘画大师毕加索见了面。主动跟毕加索打交道大千先生说“必须要求助在巴黎的朋友,他们好像都面有难色。我也知道毕加索的名气大。不易见:我首先就是找我们中国人在法国极有名气的画家赵无极;他一向都以老师来尊称我,唯有提出这件事他打我的回票。他认为多要碰钉子。我到坎城住进旅馆第一件事,就要我的翻译打电话给毕加索。大概一、两个钟头之后,就约张先生在会场里见面。看来是一种对他崇拜的狂热,毕加索被人抬起来欢呼,根本未见什么仪式,大概太乱无法举行,毕加索到场了就算数。毕加索已被挤到离我不远的地方,我想他必然也看见我了,但是他并没有与我打招呼的意思!他眼见毕加索又要被挤开了,立即排开众人挤了过去,一把抓住毕加索,质问为什么约我们来了又不理会?毕加索回过头来,大概他的解释还令人满意,我的翻译带笑回来,毕加索又被人群挤开。翻译对我说,现场人太多、太乱,毕加索说没有办法与我谈话,他邀请我们夫妇第二天中午到他的别庄午餐叙谈!大千先生吃了一惊。张大千和夫人、翻译造访毕加索的加利福尼亚别墅。先看到毕氏画的中国画习作,毕氏表示他的意见,他开门见山第一句话就叫大千先生吃了一惊。你们中国人为什么要跑到巴黎来学艺术!张大千说:"请他解释,毕加索说:不要说法国巴黎没有艺术“白种人都没有艺术,我只好谦答你太客气了!他再强调一句说”这个世界上谈到艺术:第一是你们中国人有艺术“其次是日本的艺术!日本的艺术又是源自你们中国的,第三非洲的黑种人有艺术,白种人根本无艺术,所以我最莫名其妙的事,就是何以有那么多中国人、东方人要到巴黎来学艺术,毕氏送了一幅《西班牙牧神像》给张大千”大千先生事后送了一幅毕氏感兴趣的墨竹;以竹子象征他们君子结交的情谊,曾有人称誉张大千先生是天才。我不强调什么天才。也不主张什么刻板的功课,最重要的是兴趣;大千先生还有一个说法。
版权声明
本站文章收集于互联网,仅代表原作者观点,不代表本站立场,文章仅供学习观摩,请勿用于任何商业用途。
如有侵权请联系邮箱tuxing@rediffmail.com,我们将及时处理。本文地址:http://www.15033.cn/sucai/renshengzheli/320018.html