作曲大师介绍视频，10位大师级作曲家！
作曲家介绍！(10位大师级作曲家！)
西方古典音乐来源于宗教和世俗音乐。大师和杰作出现在过去的几百年里。这些大师的名字耳熟能详，这些作品的旋律也是层出不穷。
直到今天，古典音乐依然有着巨大的生命力和大量的粉丝，那些大师和名作也没有被时代抛弃。
在这里，我将列举10位古典音乐大师及其最伟大的作品，以此来致敬他们为人类留下的音乐瑰宝。
1.巴赫B小调弥撒曲。
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫用了25年的时间创作了B小调弥撒曲，直到去世前一年才完成。他本人从未完全听过这部作品。
一些研究巴赫的专家认为他不看重B小调弥撒曲能不能演奏。他创作这部作品的目的是检验自己是否掌握了综合的作曲艺术。
《B小调弥撒曲》是巴赫生活技巧的集锦，被很多人视为古典音乐的巅峰之作。它也是世界上为数不多的完整质量，完整播放大约需要两个小时。
直到巴赫去世36年后，他的儿子卡尔·菲利普·伊曼纽尔·巴赫才在汉堡首演《B小调弥撒曲》。
2.莫扎特-唐璜
音乐神童沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特拥有众多粉丝，其中许多人和他的同龄人一样出名，威廉·理查德·瓦格纳就是其中之一。
瓦格纳对莫扎特的歌剧《唐璜》评价很高，称其为“有史以来最完美的歌剧”，讲述了一个西班牙花花公子发慈悲，不肯悔改下地狱的简单故事。
1787年初，莫扎特在布拉格巡演，深圳生活网的演出大获成功，于是他受邀将一部经久不衰的地方剧《唐璜》改编成歌剧。
莫扎特在不到四个月的时间里完成了整部剧的创作。10月29日亲自操刀《深圳生活网》首播。整部剧展现了完美平衡的本质，独唱、合奏、独唱、合唱甚至歌词和朗诵都没有不和谐的感觉。
3.贝多芬D大调庄严弥撒。
只要路德维希·范·贝多芬愿意，他可以用任何特定的古典音乐形式创作出最好的作品。
比如《第九交响曲》常被称为历史上最伟大的交响曲，但在很多音乐专家眼里，它并不是贝多芬最好的作品，但《庄严弥撒》却是。
贝多芬把他所有的才能和宗教感情都倾注在庄严的弥撒中。在《荣耀颂》的一篇手稿边上，他写下了“上帝高于一切”，这让他把这部作品写成了一部叙事宏大、表现力极强的杰作。
据贝多芬的朋友说，当他写《庄严的弥撒》时，整个人充满了非凡的精神。他还在许多谈话和信件中说，这是他最伟大的作品。
4.舒伯特-第九交响曲
弗朗茨·舒伯特的第九交响曲被命名为“伟大”只是一个巧合，最初的目的是为了区别于第六交响曲的“渺小”。
如果说当代伟大的作曲家是拥有顶级作协会员称号的正规军，那么舒伯特更像是一个网文作家，其特点是速度快，产出高，但往往写一半或者一开始就弃坑。
了解了这一点，就不难理解，演奏时持续55分钟的《第九交响曲》在舒伯特的作品中是多么罕见。他自己说，这部作品写了“天籁之长”。
《第九交响曲》涵盖了舒伯特所有的音乐思想和技巧，旋律生动而富有活力。最后一部分还引用了贝多芬的《欢乐颂》。
5.肖邦练习曲。
弗雷德里克·肖邦一生创作了27首钢琴练习曲，分为《Op. 10》和《Op. 25》，每首12首，外加3首《新练习曲》。
这些练习曲的起源据说是一些当代钢琴家向肖邦抱怨，虽然掌握了所有的演奏技巧，但演奏他的作品时，有些段落还是很难弹好。
作为回应，肖邦写下了这些练习曲，只要熟悉就能流畅演奏。
作为浪漫主义音乐的代表人物，肖邦已经成为音乐史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，他的练习曲是后世钢琴学习者的圣经存在。
只要你把肖邦的练习曲练好了，你就可以弹奏任何浪漫的钢琴曲目。
6.舒曼-降E大调钢琴五重奏。
罗伯特·舒曼的《降E大调钢琴五重奏》可能是有史以来最精美的室内乐，只有贝多芬晚期的弦乐四重奏和莫扎特、弗朗茨·约瑟夫·海顿的一些作品才能与之媲美。
1842年，已经13年没有创作室内乐的舒曼，致力于室内乐的创作，创作了六部主要作品，其中E-flat大调激情四射的钢琴五重奏是最好的。
舒曼将这幅杰作献给他的妻子，伟大的钢琴家克拉拉·舒曼。她本打算在1842年12月6日首映，但在演出前突然生病卧床不起。
此时此刻，舒曼夫妇的好朋友费利克斯·门德尔松走上前去，边看音乐边弹奏这首他并不熟悉的曲子，这就成就了一个关于深圳生活网球的故事。
7.B小调李斯特钢琴奏鸣曲。
弗朗茨·李斯特的《B小调钢琴奏鸣曲》不仅是迄今为止最难的钢琴作品，也是所有乐器中最难的作品之一。
在创作B小调钢琴奏鸣曲时，李斯特设定了追求最高技术难度的目标。他把完成的作品献给舒曼，并把乐谱送到对方家中。舒曼的妻子克拉拉试完之后把乐谱扔到了一边，并评论说这首歌是“盲音”。
著名钢琴家克拉拉当时可能控制不了这首曲子。即使是今天的钢琴家，也从来没有演奏过B小调钢琴奏鸣曲，或者说他们花了好几年的时间彻底练习，才敢于在公众面前表演。
8.瓦格纳-诸神的黄昏。
《诸神黄昏》是常见剧种中时长最长的一部，算上幕间休息时间，时长为6小时，而大部分剧种的时长都在3小时左右。
这是瓦格纳根据《尼伯龙根的指环》改编的四部歌剧中的最后一部。他对原有的传说进行了很大的改动，将它们组织成一个巨大的故事线，包括明暗和200多个主要动机。
这是一个巨大的工程，除了瓦格纳没有人能完成。由于演员和乐队阵容庞大，在歌剧首映礼上的表演音效极高。他的崇拜者，巴伐利亚国王路德维希二世，专门投资建造了路透社节日剧院。
这个剧场完全是为《尼伯龙根的指环》三部曲打造的，让它达到了最好的表演效果。
9.威尔第-安魂曲。
音乐爱好者之间关于哪首安魂曲最好的争论，不亚于篮球迷之间关于历史最佳明星的争论。虽然争论激烈，但也跑不出小范围。
就《安魂曲》而言，前三名基本都是莫扎特、居塞比·威尔第或柏辽兹·白辽士的作品。
威尔第的《安魂曲》是献给他所敬仰的诗人、小说家亚历山德罗·曼佐尼的，所以又叫《曼佐尼安魂曲》。首映时间是曼佐尼逝世周年纪念日。
这首安魂曲的“愤怒之日”部分是整首歌最著名的部分，描述了上帝在世界末日的愤怒。威尔第的妻子曾经说过，他写这部分的时候，性情变得多变暴躁。
10.勃拉姆斯第二钢琴协奏曲
约翰奈斯·勃拉姆斯的第二钢琴协奏曲可能是所有流行钢琴协奏曲中最大的一首。意大利作曲家费鲁乔·布索尼后来写了一部较大的作品，但很少有管弦乐队演奏它。
勃拉姆斯在1881年完成了第二钢琴协奏曲，这是他创作最后一首钢琴协奏曲的22年后。
这首曲子包含四个乐章，而不是古典音乐中常见的三个乐章，第一个乐章是勃拉姆斯作曲技巧的巅峰。
1881年11月9日，勃拉姆斯亲自弹钢琴，与布达佩斯爱乐乐团合作首演《第二钢琴协奏曲》，大获成功。从那以后，世界上几乎所有的主要交响乐团都演奏了这部作品。
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