艺术的作文

　　在学习、工作、生活中，大家都接触过作文吧，写作文是培养人们的观察力、联想力、想象力、思考力和记忆力的重要手段。那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的作文呢？以下是小编整理的艺术的作文6篇，希望对大家有所帮助。

艺术的作文 篇1

　　等着，等着，一转眼期待已久的艺术周终于到来了，我开心，我快乐。因为能在学习中，学校为我们安排了这样一个活动，给我们放松心情的机会，增加我们的兴趣爱好。

　　不知不觉的，我们排练了这么久的经典诵读比赛开始了。里面蕴含了我们两个月以来的辛勤付出与汗水，蕴藏着我们一起想着的奖项。上台后感觉十分紧张，手心出汗了。诵读时铿锵有力，盛世只有我们40多人在问那为所欲为。台下的评委有的在拍照，有的低头玩手机，还有的在仔细评委我们的节目。

　　。 期待已久的时刻到了——颁奖。“在这阳光灿烂的下午，我们笑就行了一场经典诵读比赛……”主持人说道。最后我们班拿了个二等奖，对于5班的一等奖我们感到不服，可结果已出来了，无法改变现实。

　　在校运会里我们的排名给了我们一次教训。并告诉我们缺少训练缺少技巧，缺少总结，最后才得到了这样的结果。从风火轮和运大秀你告诉我要团结，接力中告诉我要坚定，看队友手中的接力棒是否到你手中，跳绳中告诉我要用手和脚，最快的速度才能取得胜利从这次活动中告诉我们团结就是力量。

　　风火轮给了我们一次教训，让我知道了体育课时我们没再训练，而是在到处闲游玩耍。训练时不专心，没有安排好位置，在比赛时协调不好，速度过慢，最终输了此次比赛。

　　艺术周最后一项，元旦汇演 。这时台上的演员都用尽自己的力气和汗水在台上表演，台下的观众和评委都看得津津有味，每当一个节目结束便响起暴风雨般的讲掌声，每个节目都得到了评委的认可。有的唱山歌，有的演小品，有的说相声，还有的拉丁，街舞，健美操等等。台上表演时，台下观众都有细细品味，生怕看上一个动作。

　　就这样一个星期就过去了，需要重新回到学习学习状态中，迎接下个星期的期末考试，这次艺术周坚校运会让我们得到了巨大的收获，让我总结出了许多道理。

艺术的作文 篇2

　　艺术欣赏来获得美感，并满足自己的审美需要。除审美价值外，艺术还具有其它社会功能，如认识功能，教育和陶冶功能，娱乐功能等。其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生，它不同于科学的认识功能。艺术的教育功能是人们通过艺术活动，受到真、善、美的熏陶和感染，而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化，它不同于道德教育。艺术的娱乐观念是人们通过艺术活动而满足审美需要，获得精神享受和审美愉悦。

　　艺术的种类繁多，根据不同的分类标准，可将艺术分为以下一些类型：

　　依据艺术形象的存在方式，艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。美术是一种空间艺术。依据艺术形象的审美方式，艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。美术是一种视觉艺术。依据艺术的物化形式，艺术可分为动态艺术和静态艺术。美术主要是一种静态艺术。依据艺术分类的美学原则，艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。美术是一种造型艺术。

　　依据艺术形象的表现方式，艺术可分为表现艺术和再现艺术。美术中既有表现性的，也有再现性的。需要指出的是，关于艺术与美术的含义和适用范围，在东西方是存在着一定的差异的。了解这些差异，有助于我们更好地把握它们的概念和使用它们。在西方，艺术与美术都源于古罗马的拉丁文art，原义是指相对于自然造化的人工技艺，泛指各种用手工制作的艺术品以及音乐、文学、戏剧等，当时广义的art甚至还包括制衣、栽培、拳术、医术等方面的技艺。到了古希腊时期，艺术的概念仍是与技艺、技术等同的，但古希腊的绘画与雕塑在公元前五世纪发展到成熟阶段时，已基本确立了一套古典美的标准，为日后艺术涵义的演变埋下了伏笔。直到文艺复兴时期，艺术逐渐与美的等同起来，18世纪中期，基于美的艺术概念体系方才正式建立，艺术成了审美的主要对象。今天，英语中的art一词仍然既作艺术解，又作美术解，它既可以用来指音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影等其它各种艺术门类，有时又专门用来要指称包括绘画、雕塑、工艺、建筑在内的视觉艺术。在很多西方着作中我们甚至还会看到，作者所说的art其实仅仅就是指我们中国人所认为的美术的一部分：绘画。而他们的thefinearts（我们直接译作美术），也仍然是指诗歌、音乐、绘画、雕塑、建筑等。

　　美术这个专门名词，在中国是从五四新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。当时蔡元培运用美术这个术语时，也还包括了诗歌和音乐。其后，中国的文艺界、教育界把美术和艺术的概念逐渐分离开来，艺术是一切艺术门类的总称，它是用不同的形象化手段来反映自然和社会，表现人类情感的一门大人文学科，它包罗了美术、音乐、诗歌、舞蹈、戏剧、电影、书法等，也包括服饰、园林等很大的范围。而美术，则专门用来指艺术的一个重要分支，即视觉艺术部分。

　　总之，在汉语中我们有艺术与美术两个词，它们本文内容摘自WWw。ChIneSEjY。COM中国教育资源☆网的含义不同，指称的范围有别，而在英语中却只有一个词：art，它既用来泛指一切艺术门类，也用来专指所有艺术门类的一个部分：美术，甚至美术中的一个方面：绘画。这便是东西方在艺术和美术两个词的含义和应用范围上的差异。

　　美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术．表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态．

　　通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这一名称时，，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我五四前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释美术一词时写道：美术为词译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以艺术，一词翻译爱忒，美术一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。

　　艺术传播即指借助于一定的物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。艺术接受即指在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动的消费、鉴赏和批评活动。

　　以往从艺术作品到艺术欣赏，大多采用简单的、直接的传播方式，传播的意义并未引起人们的关注，这主要是由于生产力水平及科技水平的局限，致使传播功能落后，未能对艺术活动产生较大的影响。而在近百年、特别是近几十年来，世界科学技术的迅捷发展对于艺术活动产生了巨大影响。电子技术、卫星技术、计算机技术等高新科技的发展以及在文化艺术领域的广泛应用，使艺术传播方式和功能获得重大进展。它不仅使影视艺术成为当今最具有大众性的艺术样式，同时也将其中许多表现形式和传播方式影响到其它艺术样式，视像技术的优越性功能得到充分的体现。艺术传播在当代艺术活动领域，已经显示出越来越重要的作用和地位，对于艺术品的传播形式、规模、速度、周期、增殖量大小，以及对于接受者的接受方式、欣赏情趣等，都具有极大的影响。

　　艺术的接受，包括艺术的消费、鉴赏和批评，是艺术活动的终点，也是艺术家及艺术作品内在价值获得最终实现的根本途径。艺术接受者的鉴赏与批评活动具有很强的主体性意义，它既是对于艺术作品的审美认知、诠释和创造，同时也是与艺术家的精神交流和对话。艺术接受还可以对艺术家乃至客体世界予以精神性反馈，从而实现艺术活动与社会活动的联结，使艺术活动融于人类社会活动的宏大系统中，并在其间发挥权极的作用。

　　是门类艺术与哲学、美学、文化学、社会学、心理学、传播学、人类学、比较学、艺术史学等相结合的学科。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造、艺术鉴赏、艺术传播等各个方面，探讨人类艺术发生与发展的规律，未来的走向及变化。美术传播的理论与历史研究方向更着眼于美术领域中的大众传播，研究在新媒体背景下，美术作为传播信息和传播载体的种种问题。

艺术的作文 篇3

　　艺术，可能是一首歌、一幅画、一种花、一次展览……有艺术的地方就有美。生活不是缺少美而是缺少一双善于发现美的眼睛。

　　假日我跟父母一起做了一次有游历，一次视角的震撼。这里人不多，偶尔路过的一两个人，也只是走过去，不怎么说话。美术馆在竹林的包围下散发着浓浓的艺术气息。金灿灿的阳光照耀下，美术馆显得更美丽了。我和爸爸妈妈来到美术馆前，映入眼帘的几个大字‘古元美术馆’屹立在眼前。走进馆内，大大小小的作品让我应接不暇。爸爸告诉我，整个美术馆那有古元老爷爷的241幅画作。其中有105版画，70服水彩画，52服古元的复制品，印刷品6幅，8幅速写。这让我为之震撼的，是古元的一幅叫《庐山小景》的画作。这幅画作极富个性。一栋栋老式的楼房依山而建依水而居，有的藏在山林中，有的屹立在山上，而且中间还有一栋最引人注目的楼房。楼房四周都是碧波荡漾的湖面，湖面上泛起一阵阵涟漪。背景是时隐时现的山林，给人一种梦幻般的感觉。不同的绿，体现出各种不同的美。看着看着，我入了迷，我幻想着自己是这山中的一位村民，正在山水间行走着。我穿过树林，划过小溪，饱览着村庄的风景。不断有村民和我打招呼，歌声笑声百灵鸟的歌声融为一体，多么和谐，多么悠扬悦耳……

　　我们生活在艺术的世界，生活在美的世界。一首歌、一幅画……都是生活中的艺术。让我们去发现艺术，感受艺术带给我们魅力，拥有一双善于发现美的眼睛。

艺术的作文 篇4

　　星期日中午，我们狼吞虎咽的吃完午餐，全家人就开开心新的前往花博“梦想馆”。

　　一进入馆内，就被眼前美丽的景象吸引住了。我们坐下来，一边欣赏花的千变万化，一边配合灯光及柔美的音乐，真是令人身心舒畅啊!接下来，我们又参观了另外一厅，这个厅让我们跟花做影音的互动，将美丽的花朵栩栩如生呈现给大家，它还会因为你的手势而有不同的动作，真是好玩。

　　走着走着，我们来到“花瓣迷宫”，我们看到我们的影子，大家都变成了可爱的昆虫，像是蚱蜢、蜜蜂、蝴蝶等等，我们这些小昆虫穿梭在花瓣间，寻找着世界无奇不有的秘密。

　　其中我最喜欢的是“共融厅”，它带领我们来到大自然，在这里，我们的深呼吸可以让小树长大；毛毛虫因为我们的爱心而变成五彩缤纷的蝴蝶。可见我们的行为和大自然之间有着密不可分的关系。

　　这次的“梦想馆”之旅，让我看到花的艺术，也让我体会到科技的进步，更让我见识到大自然的奥妙，真是一个丰收的下午啊!

艺术的作文 篇5

　　我家的一个柜子里藏着两个具有艺术价值的陶瓷，它们两个来头可不小，都有收藏证书呢！爸爸超级喜欢陶瓷，有得时候把陶瓷当做自己的孩子一样，所以呀，那两个陶瓷就一直被“关”在柜子里，爸爸根本舍不得用，生怕被摔破了。要说我最喜欢的陶瓷只能是龙泉青瓷。

　　青瓷之美，肯定是龙泉。龙泉青瓷始于三国两晋，兴于北宋，盛于南宋，是中国国制瓷史上一颗璀璨的明珠。有着“质如玉、亮如镜、声如磬”的美誉。龙泉青瓷不仅是皇宫的贡品，而且是中国国对外经济、文化交流的世界性商品。它以古朴典雅的造型，浑厚如玉的`釉色著称在民间，是我国制造陶瓷历史最久，最大的一个瓷窑的地方。 青瓷以瓷质细腻，线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世。不愧为瓷中之宝，珍奇名贵。龙泉窑的青瓷技艺推动了各地瓷窑的发展，从南宋至明代，福建、广东沿海和江西一带的瓷窑纷纷烧造出类似龙泉青瓷的产品。这套精美的茶具，特别像一个温馨的家庭，这个茶壶上面的图画非常简单，但看起来，却有艺术的美。上面的只有一片叶子，旁边一根凸出来的竹根，它的茶柄那真是非常的有趣，是一根细细长长的竹子，只不过是弯的，竹子一节一节凸出来的地方，都做得非常精致。这个大茶壶就是妈妈，而四个小茶杯就是孩子了。这个陶瓷的艺术真是非同凡响啊！

　　我觉得这套茶具是相当的漂亮，因此我更爱这套茶具了。这就是艺术的魅力。

艺术的作文 篇6

　　老版本《西游记》的总导演杨杰之死，引发了一股热烈的怀旧情绪。有些人回忆起他们童年的假期时是“标准”—— 《西游记》，苏打水和电风扇。有些人怀念剧中的经典人物。其他人反映了当前电影和电视行业的繁荣和浮躁。事实上，经典不能被复制，但真正的艺术需要去浮躁。

　　不可否认，《西游记》的确是一代代人的童年记忆。在那些日子里，没有华丽的服装，没有酷酷的特效，甚至没有演员，但凭借这些艺术家的热情、奉献和对艺术的追求，一代经典作品得以实现。毫无疑问，当时的艺术是纯粹的，而不是浮躁的，只有爱，这才是艺术的最佳表现。“相比之下，当前的影视行业充斥着英俊男女的噱头，充斥着浮华外表掩盖的“粗制滥造的作品”。每当一部作品出现在屏幕上，人们都会毫不留情地说，它依赖大牌明星来支撑一部乏味的“脑残剧”。剧中的人敷衍了事，剧外的人很开心。为什么电影和电视节目很少，但糟糕的电影却很受欢迎？归根结底，是员工的浮躁让他们失去了对艺术的热情，增加了对名利的渴望。在盲目追求商业化的过程中，他逐渐失去了创作艺术中最重要的热情。

　　毕竟，在追逐名利的竞争中，“轻装上阵”可以“生产越来越多”，数量越来越多，质量越来越差。但是谁在乎呢？只是发一笔财。几乎所有人都认为艺术是无价的，但事实是每个人都在忙于从“艺术”中赚钱。在这个似乎能够一步一步升向天堂的圈子里，艺术已经被灰尘覆盖，没有比过去更灿烂的色彩了。

　　有些人可能会说，事实上，电影和电视节目中有很多人追求真正的艺术，我们也在创造经典。的确，总有一些人在熙熙攘攘、浮躁的社会中默默前行，也有一些人在艺术的追求中不断奋斗。但是，我认为，要点燃艺术的光辉，需要全社会的努力，改变当前影视圈的浮躁现象是当务之急，因为真正的艺术是不能容忍任何浮躁的。

　　经典不仅仅是向人们致敬，我们应该向经典学习，学习如何尊重艺术，学习如何热爱艺术，学习如何追求艺术。我认为，不仅是影视人，作为社会的普通成员，我们也应该保持对艺术的向往，提高我们的欣赏能力，从根本上对糟糕的电影说“不”。用你自己的行动拒绝浮躁的艺术形式。从社会的角度来看，我们应该尽最大努力消除“即使拍不好的电影也能赚大钱”的不良现象，提高人们的审美能力，让每个人都能享受到完美的艺术盛宴。

　　艺术总是纯洁的，浮躁的无法追求真正的艺术。只有热情才能成就经典，只有浮躁的艺术才值得品味。