艺术的作文

　　在平日的学习、工作和生活里，大家对作文都不陌生吧，作文是经过人的思想考虑和语言组织，通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。相信很多朋友都对写作文感到非常苦恼吧，下面是小编帮大家整理的关于艺术的作文，欢迎大家分享。

关于艺术的作文1

　　在中国非物质文化遗产中，用剪纸的方式诠释国宝级《清明上河图》，来描绘汴京清明时节的繁荣景象，见证汴京当年繁荣，是一项非常耗时且巨大的作品，是一项具有挑战性的工作。

　　剪纸《清明上河图》遵照原作，《清明上河图》的情景历历跃于纸上。线条明确、人物生动。

　　中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。粗粗一看，人头攒动，杂乱无章;细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动。大桥西侧有一些摊贩和许多游客。货摊上摆有刀、剪、杂货。有卖茶水的，有看相算命的。许多游客凭着桥侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只。大桥中间的人行道上，是一条熙熙攘攘的人流;有坐轿的，有骑马的，有挑担的，有赶毛驴运货的，有推独轮车的……

　　汴河上来往船只很多，可谓千帆竞发，百舸争流。有的停泊在码头附近，有的正在河中行驶。有的大船由于负载过重，船主雇了很多纤夫在拉船行进。有只载货的大船已驶进大桥下面，很快就要穿过桥洞了。这时，这只大船上的船夫显得十分忙乱。有的站在船篷顶上，落下风帆;有的在船舷上使劲撑篙;有的用长篙顶住桥洞的洞顶，使船顺水势安全通过。这一紧张场面，引起了桥上游客和邻近船夫的关注，他们站在一旁呐喊助威。《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，增添了生活气息。

　　《清明上河图》剪纸全卷以全景式构图，用严谨精细的笔法，描绘了北宋都城汴京清明时节的春景，广阔而详尽地展示了当时社会政治、文化、经济的繁荣景象。纯熟的剪纸技法，精湛的剪纸刀功，实现了民间艺术与国宝的完美结合，达到了场景宏大、画面精微、生动传神，构图丰满、造型生动、疏密有致、章法巧妙，线条流畅，释了中国传统绘画的神韵，展现了中国剪纸艺术的独特魅力，达到出奇制胜的艺术风范，代表着我国剪纸文化藏品的博大境界和精美工艺。

关于艺术的作文2

　　艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。

　　生活处处有艺术，当然我们家也不例外。当我小学一年级的暑假时，妈妈带着我来到了一个弦乐培训班，当我还没搞清楚是怎么回事时，一个慈祥的老爷爷递给我一把奇怪的东西，接着一个大哥哥手把手地教我怎么拿，还告诉我这把奇怪的东西叫“二胡”，从此，我的二胡学习生涯便开始了，刚开始还真是十分的“新鲜”

　　那时候，只知道新奇，根本不知道学习弦乐的艰辛，每天一放学回家就拿起二胡，拉着弓，内外弦地拉换，觉得很有趣，可学了一段时间，新鲜瘾过了，我便尝到了学二胡的“艰辛”

　　先是找音很困难，因为二胡没有像笛子、古筝那样有个固定的音准，所以只能靠耳朵来找音调，在音准问题上是需要学者下许多工夫。接着，我天生就是个慢性子，对快弓的掌握十分吃力，一练几个小时还得不到什么见效。为此，我常常是边哭边学，再加上小孩子贪玩，可练二胡常常是好几个小时，练完了还得做作业，哪还有什么时间玩。那时，我对二胡还真是厌倦至极，还想过放弃，可每次还是坚持下来了。练了几年，上了轨，也就不用那么辛苦了，其实练二胡也是有技巧的，我也终于感受到了音乐、艺术带给我的“乐趣”

　　随着学习二胡等级的升高，曲子也越来越有难度。可是，我却不再像以前那样厌倦，而是从中寻找乐趣。其实有没有学会固然重要，但过程，克服困难的过程更重要。当我开心时，我用音乐表达我的欢乐，当我悲伤时，我也用音乐来发泻、表达，将我的感情融入二胡，这也许是最好的表达方式吧！学二胡，真的令我“受益匪浅”

　　学二胡，不仅仅让我有了这一技之长，更重要的，是使我收获了克服困难的毅力与良好的心理状态。至今，我已经逐步学会如何良好把握和调解心理，使钉在面临重大事件前不会惊慌失措、紧张而导致没能发挥自己应有的水平。不仅这样，学一门乐器，还使我的乐感有了提高，陶冶情操。丰富了我的课余生活，使我的生活中也飘满了艺术的芳香。

　　有了艺术，生活才有美，有了生活，也才有艺术。生活处处都是艺术，不需要刻意发现。自然产生美，自然才有艺术。

关于艺术的作文3

　　什么是缝隙的艺术？

　　我们常常抱怨装修好的房间木版隆起或开裂，殊不知这一切要归咎于装修时的“太完美”，高明的木匠在处理这一问题时往往会恰倒好处地留一道缝隙，给组合材料留足吻合的空间，这便是“缝隙”的艺术。

　　我们不得不惊叹木匠的高明，与其苛细追求完美无缺，倒不如留出一道小小的缝隙。木匠活儿尚且需要如此，我们的生活又何尝不是这样呢？

　　生活中，很多人精打细算，步步为营，恨不能事事都如他所想，也许这样的人可以很富有，很有权势，但是他绝不是一个生活快乐的人，因为他时时都要为自己拥有的而担心，又要盘算着下一刻怎么样能获取更多的。试想，一个整日处于忧虑之中的人怎么可能真正地去享受生活呢？可悲！

　　于是，我们知道留一道缝隙就是为自己腾出多一点的空间。当我们被繁重的学习生活绷得很紧时，不妨放下手中的工作，喝一杯茶听一首音乐。千万别忽视这留出的一小点时间，我们会以更好的状态重新出发。

　　你是否觉得他人待你苛刻？是否总以为上帝待你不公平？是否总对别人曾跟你无意中说的一段话而耿耿于怀？

　　曾经有个农夫看到一个僧人在静坐，他放下肩上的担子也学着静坐起来。十多分钟后，农夫急着要走，僧人问他缘故。他说，我突然想起十多年前隔壁老王问我借了一百块钱到现在还没有还呢，我得去向他要。

　　试想，一个连打禅坐都想着别人欠他钱的人怎么可以静得了心呢？

　　于是，我们知道，留一道缝隙，就是给他人留下更多的包容。对人宽容以爱，不仅溶解了挡在你面前的的隔阂，而且为我们自己熔铸了一个更为豁达而自由的胸襟。

　　中国画历来崇尚空白艺术，它不似西方油画那样逼真细腻，面面俱到，看似简单，实际上却蕴涵了更高的意境。你看那浅浅淡淡之间，那浓浓之余，画的意蕴，画家的情感以及你的，千千万万个读画的人心绪都包含了进去，真让人叹其精妙！

　　我们知道，留一道缝隙，就是给生活留下更多的内容。

　　不要再对生活中琐事斤斤计较，不要再对他人的一点过失耿耿于怀，不要再为生活中本可以更精彩的空间而绞尽脑汁。多学学高明的木匠，多用点“缝隙”艺术，让我们的生活多一些完满的缺憾！

　　在空白中，我们轻轻独舞……

关于艺术的作文4

　　一天放学后，妈妈开车接我回家。路过董家弄步行街时，我一眼就看到大街上有卖糖画的，就对妈妈说：“我好想买个糖画。”说的时候，我的口水都快流出来了。

　　妈妈把车停下，带我来到卖糖画的摊儿前。做好的糖画插在小竹棍上，有飞翔的小鸟、蹦蹦跳跳的小兔子、可爱的小鱼、神气的大公鸡、红红的桃子……个个栩栩如生。我被一只大大的凤凰吸引了，于是对妈妈说：“我想买个凤凰。”妈妈就请糖画师傅为我现做了一个。

　　我亲眼目睹了制作的整个过程。师傅先用勺子舀起半勺糖浆，把勺子底部放在平整干净的石板上，画出三条又粗又薄的线，然后勺子微微倾斜，拉出细细的糖丝，画出凤凰美丽的头。接着，往勺子里挤了一点儿红色糖浆，画出凤凰红艳艳的翅膀，再一圈一圈地画出凤凰又密又长的尾羽。最后，他拿了一根又细又长的小竹棍粘在凤凰上，再小心翼翼地用刀剔下来，一只凤凰就做好了，看起来仿佛真的一样。我拿在手里左看右看，甭提有多开心了。

　　糖画是中华民族的传统艺术，我在一些老电影里看到过，没想到今天竟然在现实生活中看到了它，真叫我兴奋哪！

　　如果我提到窗户，你肯定会说，这太无聊了，谁都知道。可是，你对窗上的艺术又知道多少呢？

　　今天早上，一件奇特的事出现在了我们家的窗户上。这是大自然赋予我们的精美艺术，大自然的杰作__窗花。她不但奇特还很美丽，千姿百态。最普遍的应该是“松塔”了。这是一棵水晶松，一条条花纹都很细致、轻柔。伸出手一摸，呀！凉丝丝的，还有一些突出的线条，即便是盲人，也能感受到窗花的美。她有虚有实、有厚有薄、有大有小，像一片水晶松林，蒙蒙胧胧、隐隐约约，给人一种意境高远，独处深林的感觉。当然，窗花不止如此。还有更奇特、更完美、更艺术的窗花。

　　那就是人造窗花。窗花是我国民间艺术的一种，她源于百姓的日常生活，深藏于民间，扎根于民间，所以她不仅是剪纸文化中的精华，还是民间艺术的珍品，同时又是民俗文化的重要载体。窗花以其特有的概括和夸张的手法将吉祥事物、美好愿望描写介绍的淋漓尽致，将节日装点的红火富丽，喜气洋洋。

关于艺术的作文5

　　成功就向一盘棋，坚持是其中的一颗微不足道的棋子，但却在成功与否上起了至关重要的作用……

　　那年，我有幸参加北京钢琴演奏会，在音乐学院剧场一展琴技。

　　比赛当天，空中下着小雨，我带着几分激动，几分紧张，来到了音乐学院。

　　走进音乐厅，我突然感到了一种神圣感。但自己还是被眼前的一幕惊呆了：整个音乐厅，上上下下三层的观众席座无虚席，上百个照射灯布满了整个舞台上方。舞台边缘，鲜花，彩带。处处都给人一种美感，但在这美感背后，也给我带来了紧张。伴着悠扬的钢琴声，我和老师走到了后台准备。

　　该到我上场了！我的心怦怦直跳，从我三岁学钢琴起，到现在，这是我第一次上台演出。紧张是不可避免的。台下的掌声透着幕布已经响起，是那么的热烈。现在，已经不能后悔了。我紧张着，走向舞台，在我登上舞台的那一刻，台下又响起了雷鸣般的掌声看，但这掌声带给我的，却是更加的紧张。就在我坐到琴凳上的那一刻，周围变得灰暗了，在黑暗中，一束灯光直射着我，不知怎么，我的腿开始不听使唤地抖动起来。心中感到无比慌乱，音乐厅这么静，一根针掉到地上都能听到清脆的声响，那弹错一个音也就十分明显了，我深吸了一口气，又想起了老师对我说的话，鼓起了勇气，按动了琴键。

　　在音乐中，我好像不再紧张了，整个人也已经沉浸在了音乐里。手指快速的弹动着，按动着琴键。渐渐地，我突然感到自己好像面对着大海，太阳正从水天相接的地方升起来。微波粼粼的海面上，霎时间洒满了金光，海浪翻滚着，好像一个哭闹着的孩子。渐渐地，风停了，浪静了，阳光下的大海是无比安详和美丽。阳光照耀在海面上，太阳的轮廓清晰可见。微风刮动着的海面上，还泛着微微的波浪……

　　一曲弹完，台下响起了震耳欲聋的掌声，在掌声中，我再也不感到紧张，再也不感到害怕！而心却在震荡着，勇气却在增长着。这掌声，带给我的是勇气，是坚强，是鼓励！我细细品味着这掌声，是一种甜蜜的味道，是一种幸福的味道……

关于艺术的作文6

　　在我的生命之路上，穿插着一条蜿蜒的小路，那是我的绘画之路。这条路是从我还在幼儿园时开始的，那时，我大概只有六、七岁。由于当时我年龄小，所以，我只能从儿童画开始学起。一开始还很顺利，老师是一个很了不起的美术家，曾出过一些个人画展的书和杂志，在许多美术类书籍上也常出现老师的名字，她便是小有名气的徐晔老师，她教我们的时候讲的很生动。唯一遗憾的是，因为我的想象力不够丰富，想不出该画什么，便自行离开了课堂，那时离刚开始学习才不到两年……

　　念了小学以后，我又走上了那条绘画之路，这次换了一个老教师，姓顾，她讲起课来更更为生动，让我很快掌握了要领。这是用油画棒画的，也许我对颜色比较敏感，在选色、用色、配色时得心应手，画出的画有形、有色、有神、有义。一年后又转到另一位伟大的美术老师门下受教。宋锋老师，一米八的个儿，虽然他大学毕业不久，但已创出了一派伟大的成绩，画画的时候，每次下笔都是镇定自若。

　　四年级以后，我便告别了儿童画，正式开始基本美术的学习--素描。对于素描，可以说当时谁都没有什么基础，也就是说，大家都是在同一起跑线上的。记得第一节课时，我画得并不好，纸上一切的内容只是大脑里的东西，根本不管角度、明暗、透视之类的问题，经过了这三年。我的素描技术已突飞猛进，画出的作品也有模有样了。

　　现在的我依然走在这绘画之路上，我不知道接下来的路会怎么样。但是当我回过头看看我已走完的这一段路，上面留下的那深深浅浅的足印时，我感到很欣慰，因为之每一个足印中都包含着一个与众不同的小故事。未来的路还很长，也许会很平坦、很顺利；也许会很坎坷、很蜿蜒。也许哪天，我会暂时性地停止走这条路，但无论路怎样，只要是路，我就一定能走过去！

关于艺术的作文7

　　姥爷总说雕刻是门很有趣的艺术，可是，雕刻的艺术究竟在哪里？

　　我终于抗拒不了它艺术魅力的召唤，面对雕刻毫无感觉的我竟也在姥爷的帮助下拿起刻笔，去享受它所独有的艺术乐趣。

　　在那个初春的早晨，我第一次走进了姥爷得雕刻房，在一张干净的白纸上照葫芦画瓢的妙处了一个带有字样的苹果，姥爷说：“初次雕刻，不用太难，直到你也可不了太精致。”一个已有苹果雏样的木块摆在我面前，心里暗笑，一个苹果有什么好难得，小菜一碟。老爷看了看我拿着刻刀的手笑了笑，我一点也没理会，一下一下的可着木块希望将其刻的圆滑些，可没想到，这可恶的木块，每刻一下都会有新的棱角出现，我气得恨不得扔掉刻刀，摔掉木块，可我还是吸了一口气，继续着我艰难的雕刻体验，哪有做事不遇困难的阿！姥爷慢悠悠地走过来了“刻不好了吧！”尽管有着太多的不愿，却还是扭捏的嗯了一声，姥爷一边笑着一边拿过我手中的刻刀，那长满老茧的手，将刻刀全部握到了手里，不想我干什么都用一副握笔的姿势，刀似乎不再是刀了，仿佛化作了姥爷手的一部分，一个个棱角北修的直反光，原本渐渐变小的木块，已经基本上固定了大小，三下五除二，苹果已经成型。

　　姥爷也算是个民间雕刻家，家里曾摆有一对檀木椅，那是姥爷最得意的作品，他用那微逗的手为我写了个倒“学”字，指了指说：“试试看，能刻出来不？”我尽量像姥爷那样握住刻笔在灯光下一笔一画的刻着，再耐心的陪伴下，汗水的低落声中，一个镂空的学呈现在眼前，不算精致，不算完美，可它包含了我辛勤劳动的汗水。

　　原来每一个雕刻者都要有一个这样漫长的经历才能在无数个日日夜夜后得到他们辛勤汗水的结晶，夜已深在微弱的灯光下，我仿佛看到姥爷在精雕细琢的雕刻着他的得意作品，我仅仅市感受到了雕刻乐趣的开端。真正的雕刻乐趣的开端。

　　真正的雕刻艺术享受者们那些为雕刻而辛勤付出的人们，姥爷说得没错，雕刻是一门有趣的艺术。

关于艺术的作文8

　　金秋十月，空气中弥漫着醉人的桂花香。而崇文已经被浓浓的艺术氛围包围了。

　　当我跨进校门，就听见一阵音乐传来，音乐是那样动听，那样优美，环绕在我耳畔，我愣了一会儿，才反应过来，惊喜再次涌上心头，艺术节来了！再走几步，映入我眼帘的是一片欢腾的操场，不断有乐声传来。我激动地冲上了操场，感觉操场成了五线谱，而我们成了五线谱上的小音符。

　　校园成了艺术的海洋，空气中的每一个分子都在渲染着艺术的气氛。我们又来到了风雨操场，欣赏教师们的精彩作品。老师们的画作栩栩如生，极有立体感，观赏画时，好像身临其境。画上有的地方挺拔如峰，有的地方清亮如溪，有的地方浩瀚如海，有的地方凝滑如脂。

　　每一幅惟妙惟肖的画都有自己独特的风韵，又好似一个个活泼可爱的精灵。瞧，汪老师的作品“瓶花”好像就是一朵朵美丽多姿的鲜花愉悦大家的眼睛。而江老师的画作“三月花”则是由颜色淡雅的色块组成，是油画风格，具有强烈的立体感， 有的老师笔下真是妙笔生花，更吸引我的是生动形象的中国汉字。其中，有古色古香的篆书隶书;有流畅的行书;有端庄的正楷;有奔放的，凤舞龙翔的狂草，有的字躯干弯曲，末梢放纵;有的字两边修长，躯干矮短;有的字外部轻灵，内部紧凑;有的字不方不圆，若行若飞;有的字如龙蛇盘绕;有的字如鹰隼雄立。远看这些字，有如鸿鹄群游，迂回绵延;近看这些字，好像布阵排兵，井然有序。无论是画作，还是书法，它们自身就有一种智慧的力量，一个想象的天地，任你飞翔和驰骋。

　　艺术节是一个美妙的音符，让校园上空久久回荡着艺术的旋律。

　　艺术节也是一张相片，记录下我们欢乐的点点滴滴。

　　艺术节给我们铺展了艺术的阶梯，让我们打开了艺术的大门，跨入了艺术的殿堂，让我们离自己的艺术梦想更进一步！

关于艺术的作文9

　　生活中同学们一定学过艺术，在艺术之路中，同学们可能会发生许多困难或受到别人的嘲笑。我学过的艺术是卡通画。今日，我就让大家听听我的故事吧！

　　刚入学到红黄蓝培训班学卡通画时，老师教我们画的是一个叫“爱学习的蚂蚁”这幅画。画中是昏暗的蚂蚁洞，蚂蚁们正手中捧着书，戴着眼镜，对着接近洞口的光亮处津津有味地看着书。蚂蚁身后还有小书架，里面放着很多书。从这幅画我就看得出蚂蚁们爱学习的精神。老师给我们每人发了一张图纸，并且给我们细细的讲解了该怎么画，告诉大家图中蚂蚁的颜色可以涂深一点，书的颜色涂轻一点，画完图时要勾线……那天放学一回家，我就开始画这幅画了。

　　第二天，我兴致勃勃地和把画交给了老师。上课时，老师给我们每个人的画评价了一番。老师把我画的那幅画举了起来，开始批评我：“同学们请看朱明慧的画！她这幅画的颜色太深，还把颜色涂在了外面，画得歪歪扭扭，真不像话！”我很失落地看着老师，也时而听见其他同学在窃窃私语：“哈哈！还没我画得好看！”“丑死了！真是‘人间极品’啊！”“这么难看还交！”……我失落地将头深深地埋在手臂间，恨不得马上找个地缝钻进去！老师走了过来，轻轻地拍了拍我的肩膀，低声地说：“不要气磊，继续努力，你一定会成功的！”

　　老师的一句话让我振作起来。从此，上课的时候，我积极举手发言，不懂的就问老师，画完一幅画之后还细心的检查，发现一点点错误就从新画过……就是这样，我每次完成的画都会得到老师的评价，听到有什么不足的地方就改过来。

　　时间飞逝，在一次章贡区卡通绘画比赛中，我画的一幅：“动物音乐会”竟获得了全班同学中唯一的优胜奖。

　　艺术的大门，为你我敞开。它使我懂得了：做什么事都要努力，遇到挫折，不要气磊，只要继续努力，总会有好的收获！

关于艺术的作文10

　　一篇美文，就如同甘冽的清泉抚摩着龟裂的大地，声声滋润着每个人的心扉。萦绕在脑后，回响在耳后。胜似没一段旋律，超越每一部曲乐；绕梁三日，余香不断。

　　旋转幽婉，诗意抒情。点点凝聚在字里行间；涓涓流水，群鸟随云；任其诗意徘徊，经久难散。品一篇美文，仿佛品一壶千载的醇酒；丝丝的辛辣蕴藏着言不尽的甜蜜。酒愈酿愈醇，文愈品愈香，可以是笔尖触水的柔情，含蓄又历历在目；可以是疏朗飘逸并清爽酒劲，雁过碧空，秋高天淡，吟一曲“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”美文，抑是一门艺术；一门永无止境的艺术。

　　悲惨哀怨也又哀艳动人；血与心帆的鼓噪谱写的歌，只可会意，而又难以言传，静静的，云静风清之时，慢慢品味，细细把玩。用心去感受，感受或喜或忧，或低回或高昂。体验风卷残云，扫遍枫叶的惆怅，看似辉煌后既无法言喻最深层次的悲哀。催人泪下，肝肠欲断的怨声载道，苦不欲生。抑或如同那“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”的缠绵情怀，无人吐露的凄凉萧索。美文，抑是一篇艺术，一门承载着太多血泪的艺术。

　　豪情壮怀，桀骜不逊；“天生我才必有用，千金散尽还复来”延续着千百年来的直白豪迈，欲与天公试比高；舍我有取谁？文字，天生就容不得羁绊，耐不得束缚。经历了太多太多，冲出那禁锢回到黑幕笼罩的自由天空；逾越九天，展开一场雷电风云的殊死较量，你死我亡！哪怕艰险阻障，还不是一样地风采神韵，始如当初！且后对人生的思量，对社会人情的批判，对恶势力残无人道地憎恶便如同山洪般滔滔不绝，势不可挡！由得读者自己心生感慨。美文抑是一篇艺术，一门锐不可挡的艺术。

　　或含蓄隽美，或直白抒情；那刻骨铭心的沉思与不堪负重的怀念便一点一滴地渗透在那浓郁的笔墨之中了。美文，生活艺术。

关于艺术的作文11

　　我，在4岁就被爸爸妈妈带到舞蹈班，练习压腿，翻筋斗，一字开，八字开。让我在那时候伤痕累累，就连站都站不稳了，青一块紫一块的，特别痛，我们幼儿园在课外活动的时候，也只能眼睁睁地看着我的朋友们嬉戏打闹。但是现在的我，是一个优秀的舞蹈女孩，上舞蹈课的动作，我样样精通，这就是我的艺术道路之一：舞蹈！

　　在舞蹈班结束的时候，妈妈又给我报了个歌唱班，那时候的我，喉咙可是跟火烧般地痛，在那时候，我每个礼拜都要去医院看医生，因为，我喉咙已经哑了，跟个哑巴一样了，话都不能讲了，妈妈为了我能继续上歌唱班，早上除了起来刷牙洗脸，吃早饭，第一件事情就是吃一杯苦苦的中药，午饭后两小时，也是一杯300毫升的苦中药，晚饭后，只需要吃点西药就行了，睡前也是一杯药水，我天天都吃药，不断地连续吃三个月，我好幸苦啊！但是现在我的'嗓音可是被称为天籁之音了。这就是我的艺术道路之二：歌唱！

　　还有就是最惨的艺术道路了，油画班，我在上油画班时，一个小朋友比我大三岁，经常笑我长得矮，是个小婴儿，我当时只有5岁啊，你已经8岁了，我当然比你矮的咯！但是一次我在上课时把颜料翻在在了我的衣服上，他就笑我是个傻瓜，颜料都会翻在衣服上。我实在忍不住了，就把一桶颜料朝他翻过去，他身上遍满颜料，更加傻，我气得要命，又把一桶颜料朝他翻过去，就走了。自从我把颜料翻在他身上后，他就再也没敢欺负我了。当时我在学习的时候，没有一件衣服上是没颜料的，因为我经常打翻颜料，我在画画的时候经常没耐心，总把颜料涂在自己脸上，最后妈妈回家骂我，叫我好好画画，我就在班里随便画了幅花田的作品，油画老师很喜欢，还把它在学校里的参赛作品拿去比赛，结果得了个特等奖，所以呢我就爱上画画了，所以我现在的画画水平也是不错的。这就是我人生的最后的一个艺术道路：油画！

　　唉，想想我的吃苦没有白费，到现在还没有忘记那些老师教我的本领。

关于艺术的作文12

　　在我所有的爱好中，学弹电子琴也算是我的一个爱好，它在我的生活中占去了一定的休闲时间。大家猜猜我是怎样爱上与享受这门艺术的呢？

　　事情是这样的：一天，在学校，有一次比赛合唱，全校里的人纷纷来参加，我也不例外，报完名便开始了课余时间的培训。我们的培训是由老师弹琴，教我们唱。当我听见美妙的琴声，大家的歌声便脱口而出，使我对琴有了一些了解。四年级上音乐课，老师爱带我们去音乐室上，经过老师的讲解与弹奏，我慢慢的对琴产生了兴趣，琴声优美，能让人的神经进行休息。

　　在家里，我从学校学来的几首歌总是来家里唱一下，爸爸妈妈看见我天天这样唱，也知道了我对琴有点感兴趣便跟我买了一架电子琴。刚买回家我便迫不及待的弹上了，可是我真是乱弹琴，这时，爸爸叫我静下心来，弹最简单的练习曲：《欢乐颂》，可我总是静不下心来听、看，急急忙忙的往板凳上一坐，便开始乱弹，学习电子琴没有我想象的那样简单。我开始以为只要弹好哆、来、咪、发、唆、啦、西七个音，就万事大吉了。说起来容易，做起来难，光这七个音阶要弹好都很难，而且基本功也很重要，要认识简谱，掌握节奏。经过了几个月的学习我学会了这首曲子，还能自弹自唱。在爸爸的指导下我学会了更多的曲子：《童谣》《义勇军进行曲》等。现在在家，时常陶醉在电子琴美妙的乐曲中，每当我用手指在键盘上流畅地弹奏出校园歌曲《童谣》的时候，我的神思似乎也回到了学校与同学们在一起上课、游戏、玩耍。每当我沉醉在自己的琴声中，也摇头晃脑地哼上几句的时候，我的心情就显得无比舒畅，就好像吃了一个人参果，浑身三万六千个毛孔都开放了。

　　我爱音乐，我爱电子琴，我爱这能陶冶性情的琴声。我愿美妙的音乐充满我的未来，愉悦人们的心田。我要继续努力学习各科文化知识继续练习提高我的琴艺，让我的家人、朋友享受我优美的琴声

关于艺术的作文13

　　十月的崇文校园，空气里开始弥漫着一股清醒的艺术味儿了。哦——原来是艺术姐姐打开了艺术节的大门。来！让我们进去看看！

　　“擦——砰——擦，砰，砰。”走进校园，就听到了美妙的音乐。这音乐，如同一个个小精灵，飞在空中，可爱极了！

　　顺着“小精灵”指给我的路，我一会就消失了。顺着“小精灵”消失的光影，我来到了叶泓铭的小提琴现场。

　　叶泓铭的表演十分出色，叶泓铭他非常认真地弹奏。渐渐的，他闭上了眼睛，忘记了一切，忘记了自我。我也跟着闭上了眼睛。细细地去听，“do，so，la，re，do，me，do”那美妙的声音回荡在我的耳朵。感觉一切噪音消失，就只有这个声音，这个乐谱一直在我回转，直到最后三个音“la，so——do——”我才恋恋不舍地从乐曲“飞”了出来，啊！太美了。

　　随着另一个“小精灵”小时的光影，我又来到了，“俞校长与同学的行为艺术”现场。快看，俞校全身亮亮的，如同一位铁人，一动不动。王艺诺，也一动不动，汗珠已经流了下来，但他们还是纹丝不动，形成了一张美丽的照片。再现了四百年前，叶永盛先生手执书卷，亲身教导学子的情景。

　　嗯？那里是什么？哦！原来是白伟老师在作画，他用力不匀，使画更加栩栩如生。他一会儿停留时间长，就画出那起伏的山峦;一会儿停留时间短，就画出那飘逸的彩云……他非常认真，过了一会儿往后退一步看了看画，喃喃道：“这里还得更浓！”一会儿往前走一步用笔细细勾了一条，一会儿又一摆，喷了喷墨。随着时间地流逝，老师忘我地画着，似乎已经不顾身边欣赏的人了。我心里暗暗赞叹佩服他！

　　那美妙的小提琴声还回荡在校园里，那传神地画也挂在了学校的墙壁上，那些美丽一景也留在我的心间。

　　艺术节是一张相片，记录着我的梦想，生根发芽;

　　艺术节也是一位亲人，给我的梦想，浇水施肥;

　　艺术节还是是一个台阶，让我越往上走，越接近梦想。

关于艺术的作文14

　　艺术是花，美丽处处可见，艺术是雪，洁白纯洁让人永生难忘，艺术是海，其中藏着无数珍宝，艺术是灯，为我们照亮前进的路，艺术是一块磁石，将人吸引，艺术是歌，让人沉醉。

　　美术是我的最爱，在我无聊的时侯经常会画一幅画。如今我七年级了，随着作业的增多，我画画的时间也越来越少了。

　　在我很小的时候，妈妈就画图给我看。她画得栩栩如生。她画的白雪公主不但美丽动人，还给她画了一件美丽的衣服。也许是那个时候我爱上美术的吧！当我还在上幼儿园的时候，父母就把我送进听潮六村的一位美术老师家学美术。回想过去在老师家的快乐情景，不由得拿出以前画的画。不由得发现我怎么以前画得那么幼稚。而那时，父母却一直夸我画得像画得好。也许是因为他们不想破坏我的自尊心吧！他们为我的这条美术之路铺好了平坦的水泥路。可在这条路上总不会一帆风顺，坎坷很快到来了。那老师在我刚上一年级时，说不教儿童画了，要教素描了。因为，父母认为那是高年级学的。就此我的美术学习生涯中止了。除了学校教的以外。但我并没有被这坎坷吓倒。我在家中仍然在画。可在家中画的总没老师教的好。有一次，我画一条蛇，可我觉得我画的蛇怎么看都与书上的不一样，我怎么修改也不像，为此我还大哭了一顿。爸爸与妈妈听到哭声，都来安慰我说画得挺好的。可我心里知道他们在安慰我。我哭得更厉害了。因为，我不需要别人的安慰。因为，那时的我认为别人的安慰就是别人的嘲笑。后来，我还是把那幅画修改了。但从那以后，我更努力画画了。直到现在我学起了素描。虽然我画的暂时不太好。但我还在努力。

　　我曾经看到这样一句话——“美妙的音乐，令人回味无穷；杰出的画作，让人百看不厌。”是啊，艺术有着神奇的魅力，它吸引着每一个对它感兴趣的人。

关于艺术的作文15

　　在我眼中，艺术就像一颗深埋在泥土中的种子，只要你有坚定的信念，就能生根发芽；只要你能禁住风吹雨打，就能开花结果。

　　我从小就梦想着成为一名芭蕾舞明星。穿上漂亮的公主服，系上粉红色的足尖鞋，然后站在我梦寐以求的舞台上，用脚尖轻轻地点着大地，慢慢地旋转，旋转……

　　终于这美好的愿望在我六岁那年实现了，妈妈在少年宫为我报了芭蕾舞表演班。我艺术的路程从此开始。在这条路上我付出了辛勤的汗水，体验了坎坷的经历，收获了成功的喜悦。

　　经过漫长的岁月，我完成了地面，脚背，腿外开的基本训练。在一个晴朗的上午，老师欣慰地告诉我：“你可以立脚尖了。”我终于可以换上了那粉粉的足尖鞋。顿时，心里一阵激动，但这激动很快又被失落替代，一条布满荆棘的路，铺在了我面前。

　　都说芭蕾是足尖上的舞蹈。立足尖是芭蕾舞最基础的技术动作，也是最重要的一项。我镇定的握住了把杆，挺胸，收腹，提气；慢慢地拱出脚背，我露出一丝微笑，头也不由自主杨了起来。可很快我发现，脚尖很好立，但支撑住却很艰难，想要在立起足尖跳舞的发力点在脚踝，但我的脚踝缺少力量，很难支撑住自己，没一会就落了下来。我一次次的做着尝试，一个小时，两个小时……时间慢慢的过去了，可我的足尖却依然立不了太长时间。此时，我早已汗流浃背，立起的脚尖开始颤抖起来脚下的足尖就像美人鱼和老巫婆换来的双脚，伴随着每一次立脚尖的是加倍的疼痛。我感到全身毛孔都在胀大，额头上的汗珠更是不停的往外溢，混合着苦涩的眼泪一起顺着脸流了下来。老师说我的脚踝缺少力量，只能通过苦练来弥补。因此我要付出比别人多一倍的努力。“要不要放弃”我的脑海里闪过了这样的念头。也许此时，别的同学可能正在网上尽情的冲浪；可能在草地上追逐嬉戏；也可能在流行音乐中陶醉……而我却在一边又一遍的重复一个动作，为了什么？对是为了实现心中的梦想。既然你选择了这条芭蕾之路，就要在这条路上无怨无悔的走下去。