齐白石的画读后感200:齐白石临摹学生的画读了这篇短文你有那些感受

齐白石临摹学生的画读了这篇短文你有那些感受

齐白石是一个虚心认真的人

观齐白石画二百字观后感

人民艺术家齐白石.在几个参考作品中,我最喜欢齐白石老爷爷的一幅群虾图.这幅作品中共有九只虾,虾的触须密密麻麻重叠在一起,形象逼真跃然纸上.齐白石爷爷笔下的虾十分传神.它的头专门用了浓墨点染,这样突出了虾身体的透明质感.齐白石爷爷画虾达到了炉火纯青的地步.可是你知道吗?当年齐白石爷爷为了画好虾,专门养了许多活虾,不仅给齐白石爷爷提供了活素材,而且给老人的生活增添了许多情趣.他每天不断的仔细观察虾的一举一动,看的细致入微如醉如痴,终于他掌握了画虾的技巧.齐白石爷爷画虾与人有别,而且绝不呆板.齐白石爷爷自己也说：余之画虾已数变“再变色分深浅几十年方得其神.,听人说齐白石爷爷小时侯就对虾感兴趣.他小时侯旧居旁有个”

齐白石的群虾图观后感（200字）

深知画家必须能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。齐白石从小生活在水塘边，青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，便在碗里养了几只长臂虾，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一，此时白石画虾已入化境。在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾，粗壮、浓厚的茨菇。与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟，此图表现虾的形态。因为掌握了虾的特征。所以画起来得心应手，就以画面上的虾为例。虾头上的三笔：表现出一种动感，于是使虾的头部变化多端，而虾的腰部。形成了虾腰节奏的由粗渐细。

大画家齐白石读后感100

齐白石自己称:齐白石对自己的诗才相当自信”他在《白石老人自述》中说，我的诗。写我心里想说的话:更无意学唐宋，读《白石诗草》及《借山吟馆诗草》，感觉齐白石的诗确实非同一般，他写诗不受传统规矩束缚。著名诗家樊樊山评他的诗，齐白石在写诗上取得成就并非偶然:从小帮家里干活，砍柴、放牛、捡粪。身上总带着《千家诗》或《唐诗三百首》。常燃松枝诵读，老来想起这段生活，村书无角宿缘迟，灯盏无油何害事，自烧松火读唐诗。齐白石在20多岁拜乡贤胡沁园、陈少蕃为师，30多岁拜湖南名士王湘绮为师:自此诗思大进“陆陆续续写下不少好诗，齐白石的诗。常以题跋为主的题画诗面貌出现。思亲怀乡是齐诗的主题，如《牧牛图》的题画诗，祖母闻铃心始欢(自注，璜幼时牧牛身系一铃。祖母闻铃声遂不复倚门矣)，儿孙照样耕春雨。这里既有对自己牧牛生活、祖母盼孙早归的回忆，也有对仍在农村耕耘的儿孙的牵挂:再看《织纱图》题诗“

观《大师齐白石》有感200字

齐白石自己称:“我诗第一，印第二，字第三，画第四。”此说并非矫情，齐白石对自己的诗才相当自信，甚乃自负。他在《白石老人自述》中说:“我的诗，写我心里想说的话。本不求工，更无意学唐宋，骂我的人固然多，夸我的人也不少。从来毁誉是非，并时难下定论，等到百年以后，评好评坏，也许有个公道。”读《白石诗草》及《借山吟馆诗草》，感觉齐白石的诗确实非同一般，他写诗不受传统规矩束缚，外淡内真，俗中蕴雅，与他的画风一致，当时即受人推崇。著名诗家樊樊山评他的诗:“意中有意，味外有外。”这是很高的褒奖。 齐白石在写诗上取得成就并非偶然。他童年家贫，从小帮家里干活，砍柴、放牛、捡粪，每次出门，身上总带着《千家诗》或《唐诗三百首》，夜里点不起油灯，常燃松枝诵读。老来想起这段生活，写下《往事示儿辈》:“村书无角宿缘迟，二十七年始有师。灯盏无油何害事，自烧松火读唐诗。”齐白石在20多岁拜乡贤胡沁园、陈少蕃为师，30多岁拜湖南名士王湘绮为师，自此诗思大进，陆陆续续写下不少好诗。 齐白石的诗，与画密不可分，常以题跋为主的题画诗面貌出现。从内容上看，思亲怀乡是齐诗的主题，如《牧牛图》的题画诗:“祖母闻铃心始欢(自注:璜幼时牧牛身系一铃，祖母闻铃声遂不复倚门矣)，也曾捻角牧牛还。儿孙照样耕春雨，老对犁锄汗满颜。”这里既有对自己牧牛生活、祖母盼孙早归的回忆，也有对仍在农村耕耘的儿孙的牵挂。再看《织纱图》题诗:“山妻笑我负平生，世乱身衰重远行；年少厌闻难再得，葡萄荫下纺纱声。”当年自己读书作诗，常嫌妻子的纺纱声干扰影响，如今远离亲人，再想听那声音也听不到了。 用通俗流畅、明白如话的语言抒写普通劳动人民的生活和情感，是齐诗的又一主题。如《考芋艿》:“满丘芋艿暮秋凉，当得贫家谷一仓；到老莫嫌风味薄，自煨牛粪火炉香。”读之，那种醇厚浓郁的乡土气息，贫穷但温馨的乡村生活历历如在眼前。

看完齐白石作品的观后感

我觉得齐白石的《群虾》写得栩栩如生，虽然齐白石爷爷以前是木匠，但他画的《群虾》真得是太逼真了！听说齐白石爷爷小时候就对虾感兴趣。塘中水草颇丰鱼虾成群，那种优美的环境为他童年增添了许多乐趣也为他提供了众多写生对象，望着这 数笔却生动传神的虾。

齐白石作品的观后感

二十世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家,画家生平 齐白石1864年元旦（清同治二年癸亥十一月二十二日）出生于湘潭县白石铺杏子坞，1957年9月16日（丁酉年八月二十三日）病逝于北京，遂以齐白石名行世；并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。齐白石家道贫寒，牧牛砍柴之余读书习画。次年改学雕花木工，曾习摹《芥子园画传》并据以作雕花新样。曾任龙山诗社社长。1890年二十六岁时转从萧芗陔、文少可学画像，二十七岁始从胡沁园、陈少蕃习诗文书画。并先后与王仲言、黎松庵、杨度等结为师友。齐白石在家乡先后居出生地星斗塘、梅公祠借山吟馆、茹家冲寄萍堂。樊樊山、夏午诒、郭葆荪等皆为挚友。画风由工转写，书法由何绍基体转学魏碑，篆刻由丁、黄一路改学赵之谦体。时与陈师曾、徐悲鸿、罗瘿公、林风眠等相过从。齐白石任国立北平艺术专科学校名誉教授、北平美术作家协会名誉会长、中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、中国画院名誉院长、北京中国画研究会主席、全国美术家协会主席；连续当选为全国文联委员；与毛泽东主席交谊甚深并受到过接见；1955年12月德意志民主共和国艺术科学院授予其通讯院士荣誉状；1956年4月世界和平理事会授予其1955年度国际和平奖金，1963年被世界和平理事会推举为世界文化名人。画不卖与官家”1946年重操卖画治印生涯。同年赴南京、上海举办个展，并任北平艺专名誉教授，著有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》等。出版有《齐白石全集》等各种画集近百种。七十四岁游蜀。与黄宾虹、金松岑相见，艺术风格与主张 齐白石主张艺术。妙在似与不似之间“绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等；形成独特的大写意国画风格，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享，以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合”达到了中国现代花鸟画最高峰；篆刻初学丁敬、黄小松，并取法汉印，印风雄奇恣肆，为近现代印风嬗变期代表人物，其书法广临碑帖，历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家。尤以篆、行书见长，师法自然，书写性灵，其画印书诗人称四绝，尤具民族气节，留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及其他文稿并手迹多卷，其作品以多种形式一再印制行世。齐白石的价格最高，最高记录是嘉德拍卖公司拍卖的一件《山水》册页，后来嘉德公司又搞了一次齐白石作品专场拍卖，但此后齐白石作品的价格一直处于较低状态。生活中的两三事 抗日战争时期，北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日，硬邀请国画大师齐白石 (1863一1957年)赴宴作画。齐白石来到宴会上，环顾了一下满堂宾客，略为思索，铺纸挥洒。一只水墨螃蟹跃然纸上。众人赞不绝口，齐白石笔锋轻轻一挥，然后仰头拂袖而去”齐白石画了一个涂着白鼻子。头戴乌纱帽的不倒翁，还题了一首诗，将妆忽然来打破，齐白石为了不受敌人利用，坚持闭门不出。中外官长要买白石之画者，不必亲驾到门“谨此告知，恕不接见，齐白石还嫌不够，又画了一幅画来表明自己的心迹，一般人画悲翠时”不去画水面上的鲟鱼，而画深水中的虾，从来画悲翠 者必画鱼，齐白石闭门谢客“自喻为虾，对人说，自己不会画画，人们齐声称赞老人的谦逊，老画家说。我真的不会画，人们越发称赞：当然没有人相信他说的话，齐白石老人的教学观 鲁译元 白石老人有一条重要的绘画理论。作画妙在似与不似之间。太似为媚俗，不似为欺世。但白石老人对子女、对弟子、学生风格各异、严宽有别的教学方法，我们却缺乏一定的了解与认识。是白石老人逝世50周年“本文就老人对子女、对弟子、学生的不同教学方法谈一点肤浅的认识，白石老人一生教过许多学生。也有普通的百姓儿女，他一生带过多少弟子、学生。恐怕谁也说不准确，大凡一些有成就的书画名家，多与白石老人有着直接或间接的联系。学习艺术门类。是很重视师承关系的，能遇到一位好老师，可谓三生有幸。需要名师扶持、引导、指点，学者在掌握基本功的基础上更要发挥自己的创造力，凡事离不开个人的努力。天道酬勤就是这个道理，白石老人很懂得心理学、伦理学和社会学，很会调动学者的积极性。如果没有好奇心、虚荣心。就不会有上进心，白石老人对弟子、学生们的教学与作品点评中。大多都是宽慰、激励的语言，画画。做人…… 老人常将弟子、学生与自己相提并论。无不透着老人的一种慈祥与大度、宽容与平等的高贵情操，这种朋友式、兄弟般的师生情，是老人像父爱那样对弟子、学生们的一种责任。白石老人在对待子女的绘画学习上，却采取与弟子、学生们截然不同的方法，我们从白石老人给子女们的一些作品评语中，却很难看到赞扬、夸奖的语言。就是老人在给子女们的篆刻印章中。白石后人。展翅高飞……画家简介 齐白石（1864－1957），二十世纪中国画艺术大师，二十世纪十大书法家,画家之一，世界文化名人。画家生平 齐白石1864年元旦（清同治二年癸亥十一月二十二日）出生于湘潭县白石铺杏子坞，1957年9月16日（丁酉年八月二十三日）病逝于北京，宗族派名纯芝，别号白石山人，遂以齐白石名行世；并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。齐白石家道贫寒，少时读书一年，牧牛砍柴之余读书习画。次年改学雕花木工，曾习摹《芥子园画传》并据以作雕花新样。1888年起始学画，曾任龙山诗社社长。1890年二十六岁时转从萧芗陔、文少可学画像，二十七岁始从胡沁园、陈少蕃习诗文书画。并先后与王仲言、黎松庵、杨度等结为师友。齐白石在家乡先后居出生地星斗塘、梅公祠借山吟馆、茹家冲寄萍堂。饱览名山大川，广结当世名人，樊樊山、夏午诒、郭葆荪等皆为挚友。画风由工转写，书法由何绍基体转学魏碑，篆刻由丁、黄一路改学赵之谦体。时与陈师曾、徐悲鸿、罗瘿公、林风眠等相过从。齐白石任国立北平艺术专科学校名誉教授、北平美术作家协会名誉会长、中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、中国画院名誉院长、北京中国画研究会主席、全国美术家协会主席；连续当选为全国文联委员；与毛泽东主席交谊甚深并受到过接见；人民艺术家”1955年12月德意志民主共和国艺术科学院授予其通讯院士荣誉状；1956年4月世界和平理事会授予其1955年度国际和平奖金，1963年被世界和平理事会推举为世界文化名人。画不卖与官家”1946年重操卖画治印生涯。同年赴南京、上海举办个展，并任北平艺专名誉教授，著有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》等。出版有《齐白石全集》等各种画集近百种。七十四岁游蜀。与黄宾虹、金松岑相见，艺术风格与主张 齐白石主张艺术。妙在似与不似之间“绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等；形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享，以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合”达到了中国现代花鸟画最高峰；篆刻初学丁敬、黄小松，并取法汉印，见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》，印风雄奇恣肆，为近现代印风嬗变期代表人物，其书法广临碑帖，历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家。尤以篆、行书见长，师法自然，书写性灵，其画印书诗人称四绝，一生勤奋。尤具民族气节，留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及其他文稿并手迹多卷，其作品以多种形式一再印制行世。齐白石作品的艺术特色 齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大。他同时吸取吴昌硕之长。他专长花鸟，笔酣墨饱。力健有锋，他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农，尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓。洋溢着自然界生气勃勃的气息。山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神。篆刻独出手眼，书法卓然不群，齐白石的画，他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摩它们的精神。新价格大约是30－100万港元，较高价格是1989年创造的，国内拍卖市场中，齐白石的价格最高，最高记录是嘉德拍卖公司拍卖的一件《山水》册页，后来嘉德公司又搞了一次齐白石作品专场拍卖，但此后齐白石作品的价格一直处于较低状态。生活中的两三事 抗日战争时期，北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日，硬邀请国画大师齐白石 (1863一1957年)赴宴作画。齐白石来到宴会上，环顾了一下满堂宾客，略为思索，铺纸挥洒。一只水墨螃蟹跃然纸上。众人赞不绝口，宣铁吾喜形于色。齐白石笔锋轻轻一挥，在画上题了一行字–“铁吾将军“然后仰头拂袖而去”齐白石画了一个涂着白鼻子。头戴乌纱帽的不倒翁，还题了一首诗，乌纱白扇俨然官，将妆忽然来打破，浑身何处有心肝.，日本侵略军占领了北平?齐白石为了不受敌人利用，坚持闭门不出。中外官长要买白石之画者，不必亲驾到门“官入民家，主人不利，谨此告知，恕不接见，齐白石还嫌不够，又画了一幅画来表明自己的心迹，画面很特殊。一般人画悲翠时”都让它站在石头或荷径上，窥伺着水面上的鱼儿。齐白 石却一反常态，不去画水面上的鲟鱼，而画深水中的虾，并在画上题字；从来画悲翠 者必画鱼，虾不浮，齐白石闭门谢客“自喻为虾，意义深藏，发人深思?齐白石70多岁的时候”我才知道，自己不会画画，人们齐声称赞老人的谦逊，老画家说。我真的不会画，人们越发称赞：当然没有人相信他说的话，齐白石老人的教学观 鲁译元 白石老人有一条重要的绘画理论。作画妙在似与不似之间。太似为媚俗，不似为欺世。但白石老人对子女、对弟子、学生风格各异、严宽有别的教学方法，我们却缺乏一定的了解与认识。是白石老人逝世50周年“本文就老人对子女、对弟子、学生的不同教学方法谈一点肤浅的认识，与大家共勉，白石老人一生教过许多学生。也有普通的百姓儿女，他一生带过多少弟子、学生。恐怕谁也说不准确，在中国近、现代书画史上，大凡一些有成就的书画名家，多与白石老人有着直接或间接的联系。学习艺术门类。是很重视师承关系的，能遇到一位好老师，可谓三生有幸。需要名师扶持、引导、指点，学者在掌握基本功的基础上更要发挥自己的创造力，凡事离不开个人的努力。天道酬勤就是这个道理，白石老人很懂得心理学、伦理学和社会学，很会调动学者的积极性。人都有好奇心、虚荣心，如果没有好奇心、虚荣心。就不会有上进心，白石老人对弟子、学生们的教学与作品点评中。大多都是宽慰、激励的语言，画画。生活，做人…… 老人常将弟子、学生与自己相提并论。无不透着老人的一种慈祥与大度、宽容与平等的高贵情操，这种朋友式、兄弟般的师生情，是老人像父爱那样对弟子、学生们的一种责任。一种期盼，白石老人在对待子女的绘画学习上，却采取与弟子、学生们截然不同的方法，我们从白石老人给子女们的一些作品评语中，却很难看到赞扬、夸奖的语言。要得，就是老人在给子女们的篆刻印章中。也大多是一些名章或者，白石后人。白石第几子”大匠之门”我曾专门向齐良迟老师作过讨教，我父亲觉得弟子、学生毕竟是家里的客人”激发他们的求知欲望“增强他们的绘画兴趣是十分重要的”他们有了学习的动力。而子女毕竟是家里人。与父母朝夕相处:学习条件要好得多“同样一件事，因时间、地点、对象不同。展翅高飞……