孙鸿雁：把云南山水尽收方寸之间

点击蓝字关注我们

孙鸿雁滇派内画创始人

把云南山水尽收方寸之间

这是孙鸿雁来到昆明的第26个年头。1996年，20出头的孙鸿雁只身从故乡山东来到云南，闯荡的“本钱”，除了借来的几百块钱外，就是从鲁派内画大师张广庆那学到的一身内画手艺。

26年过去了，孙鸿雁让内画在云南扎下了根，她以云南自然风光、风土人情及独有的少数民族文化为创作的核心元素，创立具有云南民族特色的“滇派”内画艺术。凭借出色的技艺，孙鸿雁先后被授予“中国内画艺术大师”“中国民族工艺美术大师”“云南省工艺美术大师”“高级工艺美术师”等荣誉称号。如今，又获评“春城计划”高层次人才春城文化名家称号。

内画最早出现于清代，起初是一门画鼻烟壶的技艺，以特制的细笔，伸入玻璃、水晶、琥珀等材质的壶内反向作画。现代内画技艺有京、冀、鲁、粤、秦等流派。

“最初从电视上看到内画技艺，很好奇。”方寸之间挥洒的魅力，一下就吸引了孙鸿雁。从好奇到着迷，最终在15岁那年，拜入鲁派内画大师张广庆门下，一头扎进了内画世界。

然而，到云南的一次旅游，改变了孙鸿雁的人生轨迹。“我对云南很痴迷，这里的自然风光和人文风情是内画创作的宝库。”孙鸿雁认定。

没多想，她收拾行囊便来了人生地不熟的云南。面对经济上的拮据，孙鸿雁倒很坦然，但内画遭受的冷落和排斥却让她没少偷偷抹泪，“很多人不认可，说这不是云南土生土长的技艺。”孙鸿雁笑称自己“很倔，想做的事，10头牛也拉不回来。”凭着这股倔劲，她将云南元素引入内画创作，形成了独具特色的滇派内画，并在2020年成功申报为昆明市非物质文化遗产保护名录，填补了云南工艺美术的空白。

孙鸿雁介绍，滇派作品均以云南风土人情及独有的少数民族文化为核心创作元素，为收集创作素材，孙鸿雁跑遍了云南各地，从自然风光到历史文化，从花鸟鱼虫到民族风情，“云南元素”在她的笔尖静静流淌了20多年。

除了内容的“滇”味，作画工具还用云南特有的野生金竹取代了传统笔杆，极大地提升画笔的韧性与柔软度，增强了绘画舒适感与美化度。另外，运用云南本土的铁矿、铜矿等矿物颜料，使得颜料耐腐性强、色彩变化大、环保性能好，丰富了色彩的变化性和色彩的民族特色感。

孙鸿雁说，如果到自己画不动的那天，还不断有人在传承这门技艺，那会是自己最欣慰的事。

“一花独放不是春，百花齐放满园春。”孙鸿雁表示，“滇派内画”要打破固有的艺术传承方式，不在以少数人的传承为依托，更不是只传承技艺，而是要德艺并重。“收徒授艺，人品是第一位的。”她说，所有徒弟都将得到她内画笔制作、内画技法以及原料调配等所有内画艺术的真传，“绝不藏一手”。长期以来，孙鸿雁以滇派内画艺术研发、人才培养、非遗传承为抓手，着力解决内画新品开发、技术创新和工艺攻关等难题，为宣传推广云南民族文化和非物质文化遗产做了大量工作。

2020年，滇派内画传习馆开馆收徒，孙鸿雁对招收的徒弟全部免费传授技艺。在此之前，她创立的云南鸿雁内画艺术研究院和滇派内画艺术传习馆，早就开展了对滇派内画的研究、保护和传承。

但孙鸿雁的主阵地还是在高校。从2000年开始，她就先后被云南艺术学院、云南民族大学、昆明理工大学等高校聘为特聘专家、客座教授，并陆续开设内画选修课。多年来，孙鸿雁免费教授的徒弟和学生超过千人。