诗人与诗作文

　　在平平淡淡的日常中，大家总免不了要接触或使用作文吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。相信写作文是一个让许多人都头痛的问题，下面是小编为大家收集的诗人与诗作文，仅供参考，大家一起来看看吧。

诗人与诗作文1

　　诗人与诗，就如同说故事的人与故事。

　　每一个说故事的人都是孤独的。因为我们孤单时有故事听，而他们只能自己对着自己讲那不知重复了几百遍的故事。

　　那么诗人，同样寂寞。于是诗便成了他们的所有。他们的快乐，他们的忧愁，他们的愤懑，他们的洒脱，和着泪，融着血，就这样流入了诗中，或深沉、或激愤、或低宛、或缠绵……

　　诗是青莲心，诗是杯中酒。

　　山一程来，酒一壶，斗酒成诗，百篇嫌少，千首不多。曾经放荡不羁地笑骂夫子，曾让“一骑红尘妃子笑”的杨玉环为其碾磨，让高力士为其脱靴，这样的人注定不会平凡，而是“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的潇洒之人。不惜五花马，不怜千金裘，只爱浊酒一杯，邀月对酌影成双，这般的洒脱达观，不受金钱名利束缚，身处孤独亦能豁达淡泊，这样的人，怎能不成为一代诗仙，即使大隐于市，亦令后世百代所仰望。

　　诗是空山鸣，诗是落日圆。

　　诗是摩诘心中的那座空山，没有车水马龙，没有游人如织，有的只是悄然而去的桃花流水，有的只是寂寞开于深谷的幽兰，夕阳返照时苍碧的青苔。还有那照于松林间的明月和月下如练的潺潺而过的溪水。在这里，心如古井，波澜而不惊，心如芙蓉，出尘而不染，于是便有了“行到水穷处，坐看云起时”的悠然与自得；“大漠孤烟直，长河落日圆”的`雄壮与辽阔。惟有一颗空如明镜的心，才能同时容下那空山幽谷的空涧鸟鸣和那边塞黄昏时的声声号角，白雪皑皑时迎风猎猎的战旗。

　　诗是相思泪，诗是长相望。

　　诗是闺房女子心中那个远去的背影。好男儿志在四方，这一去，思念的线被扯的老长老长，丝丝缕缕，剪不清，理还乱。女子空余“悔教夫婿觅封侯”的叹息，却又盼转身成一缕月光，千里相随。纵别离在久，等待在苦，那“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”的坚守也是甜蜜的。试问爱是什么?那是亘古传唱中永恒的守候……

　　诗人与诗，就如同天空与云。

　　没有云的天空是寂寞的，没有天空的云，又该往何处停泊？

诗人与诗作文2

　　我们来到这个世界是为了讴歌一切的，如果谁失去了这方面的本领，谁就会觉得生活失去了真正的意义；而讴歌的本领，向来以诗人最为拿手，梭罗在《瓦尔登湖》中有这样一段话来描述诗人的。

　　“我们时常看到一个诗人，在欣赏了一片田园风景中的最珍贵部分之后，就扬长而去，那些固执的农夫还以为他拿走的仅只是几枚野苹果。诗人却把他的田园押上了韵脚，而且多年之后，农夫还不知道这回事，这么一道最可羡慕的、肉眼不能见的篱笆已经把它圈了起来，还挤出了它的牛乳，去掉了奶油，把所有的奶油都拿走了，他只将去掉了奶油的奶水留给了农夫。”

　　诗是神灵的声音，它先于诗人出现，它存在于一切可见或不可见的事物之中，它不断在人群中寻找诗人来朗诵它，令诗人成为他的声音的中介。我一直有个这样的想法：诗人最初的形象就是原始部落中的祭师或女巫，因为只有诗人才可以窥视到宇宙的奥秘，才具有与神灵沟通的能力，人类中亦只有他们才可以传达神灵的意旨。据说中国最早的诗集《诗经》有些篇章是当时人们祭祀所用，虽然今天我们只能从文字上来理解这一点，但我所在的乡下充当“南婆”的人，都是装满一肚子诗歌的。这些诗歌或许不是他们所作，但民间的风俗习惯与禁忌是民族最深层的底蕴，往往绵延数千年都不会太大的变化，如中国人传统的“端午节”中举行的“扒龙舟”、“裹粽”就是为纪念二千三百多年前的诗人屈原投江而出现的，而据闻一多考证，“端午节”的起源在屈原出世之前就己存在，因为它跟龙图腾有关。无论如何，一个传统的节日，必然与禁忌、习俗有关，而禁忌与习俗都是出自对神灵的敬畏，神灵则在人群中拣选诗人来讴歌它所创造的一切，人们跟从诗人的声音来讴歌一切。

　　在我们的国家里，不少儿童都可以吟诵出李白的《静夜思》——床前明月光，疑是地上霜；举头望明月，低头思故乡。当他们长大后，一旦进入“月夜乡愁”这个游戏时，这首诗就会同时出现了，月夜引起乡愁？这首诗引起乡愁？对故乡具体事件的回忆引起乡愁？乡愁引起自己对月夜的关注？……他们无法用理智来分辨这一切，因为诗是诗人的醉所表达出来的醉，也是所有人的醉，不知是诗人把他们灌醉了，还是他们将自己灌醉了——诗就是醉！醉就是诗！！

　　诗人是一壶芳香而浓冽的酒，他们来到这个世界的任务就是将所有的人灌醉，但有时酒不醉人人自醉，谁知道《瓦尔登湖》那段话中的农夫有没有偷偷留起最好的奶油呢？